Как открыть творческую студию: Как открыть творческую мастерскую? Бизнес-план с расчетами

Бизнес план творческой мастерской. Как открыть свою студию для детей.

Бизнес на мастер-классах и обучающих уроках при грамотной организации всех процессов может быть очень прибыльным и легко масштабируемым. В этой статье мы поговорим о запуске бизнеса в формате творческой мастерской, узнаем, какие курсы можно проводить, как рекламироваться и сколько денег потребуется для старта своего дела.

В контексте данной бизнес идеи творческая мастерская – это пространство для людей, которые хотят ознакомиться или обучиться какому-то виду искусства, например, слепить глиняную посуду или же нарисовать собственную картину, под чутким руководством опытного мастера. Заходит такой формат, как в крупных, так и в небольших городах.

Первое, что вам нужно будет сделать еще на этапе анализа такой деятельности – это определиться с форматом будущей творческой студии. Вы можете предлагать мастер классы и курсы, как для взрослых, так и для детей, и от этого выбора существенно поменяется поход к организации бизнес процессов.

Запускать обучающие программы по творчеству для взрослых есть смысл только в крупных городах, и основной целевой аудиторией будут молодые люди 18 – 25 лет. Выгоднее всего организовывать короткие мастер классы, после которых человек сможет забрать с собой сувенир или картину, изготовленную своими руками.

Более универсальной целевой аудиторией для курсов по творческому мастерству являются дети. Стоит отметить, что даже во время экономического кризиса рынок детских товаров и услуг страдает менее всего, поскольку родители стараются не экономить на обучении и покупках для ребенка. Целевой аудиторией будут дети возрастом 6 – 15 лет. В обучающую программу включают целый список программ, которые разделяют по направлению творчества и длительности мастер-класса в целом. После каждого курса, ребенок получает не только теоретические, но и практические навыки лепки из глины, рисованию, аппликации и прочим сферам творчества, которые ему интересны.

В этой статье мы будем рассматривать формат открытия творческой мастерской для детей, поскольку это более перспективно с финансовой точки зрения.

Документы

Содержание статьи

Для ведения официальной деятельности, вам нужно будет зарегистрировать ваш бизнес.

• открыть ИП.
• указать ОКВЭД на деятельность. Для России это – код 85.32 (уход за детьми, если будете набирать детские группы) или 92.51, определяющий клубный тип работы. В случае указании ОКВЭД 80.10, вам потребуется получить лицензию на образовательную деятельность. Для Украины – 85.59, с последующим получением лицензии на образовательную деятельность.
• оформить договор аренды на помещение.
• получить разрешение от СЭС и пожарной службы.
• оформить на работу персонал.
• закупать только сертифицированное оборудование и расходные материалы для творчества.

Лучше всего обратиться за помощью к опытному юристу в вашем городе, который поможет правильно собрать и оформить все документы для вашего бизнеса.

Виды услуг

Творческая мастерская, как бизнес может предлагать целый список услуг для своих клиентов. Сюда можно включить однодневные мастер классы или же длительные обучающие программы по уровням навыков.

Также, есть целый список направлений творчества, которые вы можете предлагать для изучения.

• Художественное творчество по рисованию портретов, пейзажей и прочего. К тому же можно подразделять программы на рисование карандашом и красками.
• Вышивка.
• Мастерство рисования на песке.
• Вязание.
• Изготовление игрушек.
• Лепка из глины или пластилина.
• Изготовление посуды из глины.
• Плетение из бисера.
• Квиллинг. Искусство изготовления плоских или объёмных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги
• Декупаж. Техника декорирования различных предметов с помощью рисунка.
• Аппликация.
• Создание литературных и музыкальных произведений и другое.

Вы можете начать преподавать одно из направлений творчества, а далее постепенно, нанимая специалистов для проведения курсов или мастер-классов расширять список услуг. На старте стоит отдать предпочтение уже проверенным направлениям: рисованию,  лепке, вышивке.

Дополнительно можно предлагать услугу проведения детских праздников и Дней рождений, с интересной развлекательной программой и аниматорами.

График работы

Вам потребуется подстроить обучающий процесс, организовав удобный график работы вашей мастерской. В дневное время дети в садике, а их родители на работе, то проводить занятия в этот период не получиться. Лучше всего организовать занятия после 16:00, назначив несколько групп, друг за другом. 

В летний период, можно запускать обучение и в дневное время, организовывая различные обучающие программы.

Выбор помещения для студии

Для организации творческой мастерской, вам нужно будет найти хорошее помещение, которое будет соответствовать всем указанным ниже требованиям.

• Размещение играет важную роль с точки зрения маркетинга вашей студии, но тут нужно искать варианты,  ориентируясь на бюджет, и уже исходя из него, выбирать лучшее. Так, аренда в центре крупного города будет просто непосильной для небольшой мастерской, и лучше смотреть в сторону спальных районов. А вот в маленьком городке, лучше наоборот искать что-то в центре.
• Площадь помещения от 50 кв.м. и больше.
• Помещение разделяют на рабочую зону, санузел, гардероб.
• Наличие коммуникаций: электричество, водопровод, канализация, отопление и вентиляция.
• Помещение должно соответствовать требованиям СЭС и пожарной службы.

Одним из важных моментов подбора арендной площади в крупном городе является то, чтобы вашим клиентам было удобно добраться, поэтому наличие поблизости транспортных развязок это огромный плюс среди остальных параметров выбора.

Оборудование

В зависимости от профильной направленности творческой мастерской вам нужно будет закупить оборудование для оснащения классов.

• Мебель. В нашем случае это детские столы и стулья. Также, потребуется стол и стул для преподавателя.
• Доска для рисования.
• Проектор и ноутбук.
• Мольберты.
• Доски для лепки.
• Стеллажи или шкафчики для хранения работ ваших учеников и расходных материалов.

В среднем на закупку оборудования необходимо выделить бюджет около $2800 — $3500.

Помимо этого не забывайте о закупке расходных материалов.

• Кисточки и краски.
• Карандаши.
• Пластилин и глина.
• Ткань, нитки и приспособления для вышивки и прочее.

Полный список всей материально технической базы мастерской будет зависеть от тех видов искусства, которые вы будете преподавать. На закупку начальной партии расходных материалов можно выделить бюджет около $200, и далее пополнять запасы по мере необходимости.

Преподаватели

Если вы не планируете самостоятельно заниматься обучением, то перед тем, как открыть творческую мастерскую нужно найти преподавателей, которые смогут работать с детьми. К основным требованиям к такому персоналу можно отнести: ответственность, умение общаться с детьми, наличие профессиональных навыков, легкое представление информации для ребенка, желание работать и развиваться в этой сфере деятельности. Чтобы мотивировать таких преподавателей нужно предлагать оплату труда, которая будет включать небольшую ставку и % от прибыли.

Вам придется заниматься не только организационной деятельностью, но и вести рекламные кампании, отвечать на заявки и вести бухгалтерский учет вашей фирмы.

Прибыльный вариант бизнеса — детская игровая комната. Конструкции, персонал, документы и рентабельность бизнеса.

Поиск клиентов

В небольшом городе максимально эффективно будет работать наружная реклама в виде вывески, раздачи листовок, а также работа в социальных сетях. Ниже мы приведем список рекламных каналов для крупного города.

• Собственный сайт в комплексе с контекстной рекламой и поисковым продвижением.
• Страницы в социальных сетях, в частности: Instagram, Facebook. Публикуйте фото с мастер-классов, отзывы клиентов, графики занятий и прочую полезную информацию о вашей творческой мастерской.
• Реклама на онлайн досках объявлений, в том числе и с платным размещением с фильтрацией по региону.
• Баннеры в городе.
• Яркая вывеска.
• Первые пробные занятия можно предлагать бесплатно.

В этом бизнесе отлично работает «сарафанное радио». Родители делятся с другими родителями успехами ребенка, упоминая вашу студию, и к вам, таким образом, приходят новые клиенты, абсолютно бесплатно.

Советы новичкам

Есть несколько базовых советов, которые можно дать новичкам, которые только на старте запуска бизнеса в формате творческой мастерской.

1. Декорирование мастерской. Старайтесь с самого начала создать уютную и чистую атмосферу в помещении. Добавьте тематические картины и фотографии, установите хорошую и удобную мебель, позаботьтесь об освещении, чтобы вашим клиентам было, как можно комфортнее находиться на занятиях.
2. Публикуйте фото отчеты и примеры детских картин, или же сувениров из глины в социальных сетях. Именно такие фото галереи и будут делать продажи вашей услуги.
3. Стартуйте с небольшого количества курсов, например рисования и далее уже добавляйте новые направления.
4. Начинайте курс вне зависимости того набралась ли полная запланированная группа учеников или нет. В случае отмены вы можете потерять клиентов и репутацию.
5. Слушайте конструктивные замечания и пожелания от клиентов.
6. Старайтесь заниматься саморазвитием и мотивируйте ваш персонал, чтобы педагоги постоянно повышали свой уровень квалификации.

Это несколько советов, при соблюдении которых, вы можете стать уже лучше ваших конкурентов.

Затраты на бизнес

Еще до начала инвестиций желательно разработать бизнес план творческой мастерской с расчетами затрат и прогнозируемой прибыли, тогда вы сможете ориентироваться на показатели продаж и при необходимости вносить коррективы в рекламную кампанию по привлечению клиентов.

Стартовые вложения:

• ремонт в помещении – $2000 — $2500
• закупка оборудования – $2800 — $3500
• расходные материалы – $200
• рекламная продукция (листовки, баннеры, логотип, визитки, сайт) – $500
• оформление документов – $200

Ежемесячные платежи:

• арендная плата – от $20 за 1 кв.м. + коммунальные платежи.
• налоги – $200
• реклама – от $150 на начальных порах
• покупка расходных материалов – в зависимости от объема продаж услуги.
• заработная плата персоналу – небольшая ставка + % от прибыли.

Часть расходов можно сократить, к примеру, если вы будете самостоятельно преподавать один из видов искусства. К тому же, в интернете можно найти часть б/у оборудования, которое дешевле на 30% – 35% от рыночной цены.

Сколько можно заработать?

Рентабельность бизнеса на проведении творческих мастер-классов состоит в пределах 25% – 30%. В среднем владелец такой в крупном городе зарабатывает от 700 и выше. В регионах от $450 и выше, все будет зависеть от количества клиентов и грамотно настроенной рекламе.

• Занятия в студии + собственный сувенир. В будние дни: от $2,5 за час занятий. В выходные дни: от $3,5 за час обучения.
• Детские занятия в студии творчества. Лепка из полимерной глины, создание гипсовой игрушки, создание открыток, рисунков, рисование песком. В среднем около $3,5 а час обучения.
• Аквагрим. От $5,5 за один рисунок.
• Праздник в творческой мастерской. Аренда помещения для дней рождений и детских праздников: от $40 за час.
• Короткие мастер-классы: от $15.

Дополнительно можно продавать товары для творчества. Вот пример прайс-листа.

• Набор полимерной глины для изготовления игрушек. Продажа от $27, средняя наценка 50% — 65%.
• Набор инструментов для работы с полимерной глиной. Продажа от $12, средняя наценка 45% — 50%.
• Формы для полимерной глины. Ценник $1,5 — $12. Наценка в среднем 70% — 100%.
• Полимерная глина, (пакет 25 г.), цветная. Цена около $1,4 — $2,2. Наценка 50% — 100%.
• Холст для рисования. Ценник около $2. наценка 40%.
• Краски для рисования. Продажная цена 1 баночки(40 мл):  $0,9. Наценка 25% — 30%.

Выводы. Бизнес на открытии творческой мастерской – это выгодная ниша в сфере развлечений и детского развития, которая может приносить неплохой доход. Изучите конкурентов и старайтесь сделать лучше, чем у них, за счет цены, или ассортимента услуг. Такие студии отлично работают и в ТЦ, где родители могут, оставит ребенка на мастер-класс, а сами пойти за покупками.

Как открыть творческую мастерскую — Работа как удовольствие — LiveJournal

Многие, написавшие в проект «Взлет к мечте», мечтают зарабатывать хэндмэйдом или открыть творческую мастерскую. О заработке я детально писала в серии о маркетинге для хэндмэйда и индивидуального бизнеса. Подробнее, чем там, в одном посте не напишешь. Легких путей к успеху тоже нет — только если случайные, при большом везении. Зато следуя постам из серии, вы найдете ответы на многие вопросы.

А вот об открытии успешно работающей творческой мастерской расскажет Марьяна Брюханова, maryna_maryanka, художница и руководитель творческой мастерской «Ирис» в Одессе. Фотография как раз с занятий, а другие фотоотчеты можно посмотреть на странице в Фэйсбуке. Очень хороший у Марьяны пост, подробный и практически полезный.

«Почему я вообще этим занялась…

С детства я играла в школу, постоянно и фанатично, а с 18 лет я кого-то чему-то постоянно учила. Постоянно натыкаясь в ЖЖ на посты о проведении различных мастер-классов, я начала задаваться вопросом: «Ну почему, почему у нас в Одессе такого нет!» Меня мучили мысли о том, что так мало людей среди нас творят, а ведь это делает человека радостным и счастливым. Для детей есть различные секции и кружки. А куда пойти учиться взрослому человеку, который уже выбрал свой путь в жизни и желает только внести в свою жизнь радость творчества? Так и родилась идея создать мастерскую.

Идея – есть, но теперь ее нужно как-то оформить в конкретные действия.

Кому это нужно и зачем. И вообще, с чего начать?

Страха, нужно ли это кому-то, у меня не было. Это нужно было мне, мне хотелось создать такое место. Был страх, смогу ли я, и где взять деньги, и как вообще это все делать?

Я могла начать с того, чтобы проводить только свои мастер-классы, но я, после определенного жизненного опыта, привыкла мыслить глобально. Мне сразу хотелось создать место, где можно научить разному. У меня не было цели заработать, правда. У меня была цель – создать такое место, куда взрослый человек сможет без смущения прийти и научиться тому, к чему тянется душа.

Начать я решила с поиска помещения и преподавателей, одновременно искала, где можно в интернете рекламировать мастер-классы и просчитывала первичные затраты. Также я сразу решила оформиться как частный предприниматель. Может, это было и необязательно, но мне было страшно – налоговая и всё такое.

Как найти помещение

Конечно, первая мысль – нереально, ведь аренда – это так дорого!

Начала я с того, что поняла — полноценная аренда действительно на данный момент нереальна, вбухивать столько семейных денег у меня рука не поднимется. Мне нужен был вариант на грани самоокупаемости. Размышления о том, когда проводить занятия, привело меня к выводу: это должны быть выходные дни и дневное время. Тогда любой работающий человек может потратить время на себя, а молодым мамам есть с кем оставить ребенка. И мне тоже есть с кем оставить ребенка.

И я поняла, что мне нужно было найти место только на выходные. Это по деньгам было уже реально и найти такой вариант легче. На выходных офисные помещения в своем большинстве – свободны, а подзаработать денежку у нас в Одессе любят. Подруга моя как раз нашла себе под съем кабинет для филиала брачного агентства. Я попросила узнать, не захочет ли директор фирмы, которая снимала это помещение, сдать мне кабинет на выходные. Она была не против. Стоило мне это тогда 50 $/мес.

Это был не центр города, но, скажем так, хорошая периферия. Добираться было не очень удобно, но для начала подходило. В моем распоряжении были один кабинет и зал, я могла проводить разные занятия параллельно. Через полгода мне пришлось искать новое помещение, потому как это хозяин решил продать. И я нашла, опять только на выходные, зато уже почти в центре города.

Теперь предстояло решить финансовый вопрос.

Где искать деньги

Денег на материалы много было не нужно. Материалы покупались под одно занятие. Даже краски для декупажа, акриловые, поначалу покупались в виде набора небольших тюбиков из 12 или 16 цветов. Их хватало ровно на один МК и все. То же самое с шерстью для валяния. Материалы для батика у меня, в основном, были, я все-таки им занимаюсь. Я не закупала ничего на год вперед. Между занятиями – неделя. Это срок, за который можно успеть подготовиться к следующему занятию. Все покупалось на одно занятие, что-то оставалось, что-то надо было покупать снова. Да, это не очень удобно, постоянно бегать и что-то подкупать, но зато вложения денег – небольшие. А для меня, повторюсь, было важно, чтобы дело с первых дней жило за счет себя самого. Все, что было заработано, тут же шло в дело.

Так что 4 года назад мои первые вложения в течении месяца составили : 50 $ — аренда на месяц и примерно столько же на материалы для первых занятий. Не больше 200 $ точно. Эта общая сумма расходов за месяц. Если честно, я сейчас и не вспомню , окупилось оно или нет, была ли чистая прибыль за первые полгода. У меня не сохранились записи. Но я в расчеты вкладывала свою зарплату, т.е. зарплату за организацию всего процесса. Она, конечно, была небольшой, но важно, что она была. Ведь каждый труд должен быть оплачен.

За следующие полгода уже была чистая прибыль. При этом я поменяла помещение, аренда увеличилась, но я стала проводить занятия мини курсами – это гарантировала более прогнозируемый доход, хотя бы на 2-3 недели.

Преподаватели. Где их искать?

Некоторых своих будущих преподавателей я выбрала из мастеров, с которыми познакомилась на выставках, кто-то написал и предложил мне сам. Вначале смотрела на работы, мне важно было, чтобы они понравились мне и были разными. Для меня в обучении важно дать свободу, научить, но чтобы осталось пространство, в которое ученик сможет привнести что-то свое.

Также нужно смотреть по человеку, чтобы ему было не жалко делиться знаниями, чтобы радостно было за своих учеников. Может, мне повезло, но всеми своими преподавателями я довольна в главном – им нравится учить и они своих учеников вдохновляют! Они понимают важность методики и, главное, они сами – мастера своего дела.

Привлечение клиентов

Я, прежде всего, хотела создать мастерскую именно для взрослых. Сейчас мы проводим занятия и для детей, но вначале нужно определиться с целевой аудиторией конкретно, не пытаться охватить сразу всех. В основном мои ученики – женщины, многие из них уже взрослые. Часто спрашивали, «не старая ли я ещё для этого, получится ли, если я никогда не рисовала». Важно подчеркивать, что ваши занятия именно для взрослых. И важно, что знания даются с нуля, как раз для тех, кто никогда и ничем прежде не занимался.

Основная реклама – интернет. Использую такие ресурсы как городской форум, где есть возможность создать рекламную тему и даже раздел. Плата вполне умеренная. Также ЖЖ, Вконтакте и фэйсбук. Лично у меня Вконтакте плохо работает, но это возможно из-за города. «Сарафанное радио» работает. Давала рекламу в газетах – пришел один человек.

Есть сайт, многие приходят просто по поиску в интернете. Пробовала рекламу Яндекс-директ, но особого смысла так и не увидела, потому что при определенных запросах сайт и так попадает на первые страницы.

Иногда участвую в рукодельных выставках. Красиво оформленный стенд, красивые работы, большая афиша и флаера.

Организация работы

Тут нужно подойти ответственно.

Приготовьтесь на первых порах быть всем одновременно: творческой личностью и администратором, директором и уборщицей. Это тяжело, требует много времени, усилий, возможно, каких-то новых качеств характера. А ведь я ещё жена и мама, на тот момент трехлетней девочки.

Приготовьтесь, что у вас станет намного меньше времени, придется более плодотворно организовать свое время. Все-таки я старалась ловить свободное время за хвост и творить самой, иначе просто на душе становилось пусто. За первый год рисовала намного меньше. Вместе с тем, росла сложность моих работ, и я видела, что мастерская приносит плоды и вообще радует меня. Так что я просто принимала это, как есть.

Почти все выходные я была не дома, муж и дочка мужественно это принимали и поддерживали. Мне важно видеть, как растет мой ребенок, поэтому в сад она не ходила. Я привыкла брать её с собой: ей интересно, мне спокойно. Она и сейчас часто присутствует у меня на работе, где ей очень нравится. Многих знает в лицо, любит поговорить и вместе со всеми что-то сотворить. С мужем время наверстывала по свободным вечерам.

Что я могу посоветовать

Поделитесь своими мыслями с близкими вам людьми, кому доверяете и от кого можете услышать только слова поддержки. Правда, тут лучше говорить о конкретных задачах, которые сейчас перед вами стоят, а не просто об идее как таковой. В решении конкретных задач – могут помочь. Ведь все кого-то знают, где-то работают — возможностей может быть масса, таких которые в голову даже не придут.

Например, мой муж дал добро и сказал — пробуй! А также сделал сайт и всячески поддерживает по сей день. Через подругу я арендовала свое первое помещение, а второе помогла найти жена брата.

Определитесь, с чего вы начнете, и начинайте. Не нужно пытаться, если вы одна, сразу открыть и творческую мастерскую, и магазин для творчества, и магазин подарков. Лучше взять один, главный для вас, проект и поставить его на ноги. Когда он уже будет более или менее стабильным – можно браться за другой. Но тут важно не бросать и первый. Любой проект, даже уже хорошо работающий, будет постоянно требовать вас, вашего времени и участия.

Не ждите, что люди, с которыми вы работаете, знают, что делать. Я очень долго этому удивлялась, ну если понимаю я, почему не понимают/не знают они?! Не сердитесь на них и не злитесь. Нужно понять, что это нормально, что всё, вот прямо ВСЁ нужно объяснять и рассказывать, особенно по началу. Вплоть до того, где взять туалетную бумагу, если она закончилась!

Старайтесь во время занятий создавать творческую и уютную атмосферу. Людям, когда где-то хорошо, хочется туда вернуться ещё раз и ещё раз. Пройдя у вас один мастер-класс, они обязательно придут на второй, а потом пойдут ещё дальше на другие техники и курсы.

Однако не полагайтесь только на атмосферу – учите, и учите хорошо! Делитесь своими знаниями без жалости, старайтесь вложить что-то большее в учеников. Особенно им не хватает уверенности в своих силах и своих работах. Вдохновляйте их.

Не засовывайте все техники и все интересное в один мастер-класс. Это не правильно как с точки зрения бизнеса, так и с точки зрения методики, что в нашем деле ещё важнее. Когда люди увидят, что их хорошо научили, они обязательно расскажут о вас друзьям и сами придут к вам учиться дальше. Строить занятия нужно последовательно, постепенно усложняя теоретический материал и технику, двигаясь от простого к сложному. Следите, чтобы определенные действия периодически повторялись на каждом уроке. Тогда знания «входят не только в голову, но и в руки», закрепляются уже как навык, а не просто теория.

Самый простой пример – декупаж. Первое, что нужно научиться делать — это отделить салфетку и приклеить ее, желательно не порвав и без складочек. Повторяя эти действия на каждом уроке, уже легче запомнить как это делается правильно, как не оставить складочек и т.п. А если первый урок — салфетка, потом сразу декупажная карта, потом распечатка… Человек вряд ли запомнит все тонкости наклеивания салфетки.

Поддерживайте учеников и общайтесь с ними после окончания ими курса обучения. Многих из них близкое окружение не поддерживает и более того, считает, что они зря тратят свое время и это все пустое. Многим не с кем поделиться своей радостью или обсудить трудности. Мы в нашей мастерской со временем организовали несколько клубов, где каждый работает в своем ритме. Там можно продолжать совершенствовать технику и постигать секреты мастерства. Это возможность общения и творчества в кругу единомышленников.

Делайте фото-отчеты. Мне кажется, людям важно видеть, что даже если они не дошли до нас, мы все равно есть, и творчество в нашей мастерской кипит. Занятия проходили, проходят и будут проходить. Бывало, человек меня находил, а приходил спустя год, когда появилось время/возможность.

Лучше провести занятие для двух человек, чем этих двоих упустить, на мой взгляд. Даже если иногда приходится проводить занятия в убыток себе. Ждать набора группы слишком долго, не у всех хватит терпения, могут желающие разбежаться. Особенно с теми направлениями, на которые плохо набирается народ. Лучше провести занятие и выложить фото-отчет. Люди увидят, что это есть, и, возможно, вторая группа наберется уже лучше.

Читайте книги по организации и тайм-менеджменту. Мне особенно запомнились:
Гай Кавасаки «Стартап: 11 мастер-классов от экс-евангелиста Apple и самого дерзкого венчурного капиталиста Кремниевой долины»
Максуэлл Мольц «Я – это Я, или Как стать счастливым»
Брайан Трейси «Оставьте брезгливость, съешьте лягушку»»
Также на эту тему:

Все статьи проекта «Взлет к мечте» — о собственном деле; об издании собственных книг; о том, как стать фотографом; как устроиться на работу в престижную международную организацию; как быть, когда хочется всего-всего и невозможно выбрать; как быть, когда страхи мешают организовать собственное дело; как оценить доход от сайта; как совместить мечту и профессиональный рост.

Все посты рубрики «Актив-класс».

Все посты рубрики «Ваш успех: как добиться».

Серия «Маркетинг для индивидуального бизнеса и хэндмэйда»

Открыть творческую студию для детей с нуля

Детская творческая студия — бизнес-идея с хорошими перспективами

Стабильно высокий интерес родителей к частным студиям детского развития — предпосылка для эффективности бизнеса. Начать и поддерживать бизнес несложно, он интересный и востребованный.

Расходы на открытие студии с нуля и возможная прибыль

В крупном городе, таком, как Екатеринбург, студия приносит от 100 000 ₽ в месяц. Она окупится за 2 года, а увеличить отдачу помогут дополнительные услуги, например проведение праздников, подготовка к школе.

Затраты на открытие творческой студии для детей в Екатеринбурге:

Статья расходов	Сумма, ₽
Открытие ИП и оформление всех документов	10 000
Ремонт и приведение помещений в соответствие с требованиями	600 000
Закупка мебели, спортивных уголков, оборудования	500 000
Инвентарь и расходные материалы для занятий	150 000
Реклама и прочие стартовые расходы	50 000
Итого	1 310 000

Ежемесячные расходы:

Статья расходов	Сумма, ₽
Аренда помещений от 150 кв. м	120 000
Зарплата персоналу	150 000
Закупка расходных материалов	50 000
Налоги, коммунальные и организационные расходы	20 000
Итого	340 000

Рассмотрите идею покупки франшизы

Франшиза «Championika Digital» – школа программирования и цифрового творчества

525 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 4 мес.

Франшиза «Чемпионика» – школа танцев

525 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 4 мес.

Франшиза «Чемпионика» – школа футбола

525 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 4 мес.

Франшиза «Шаробот» – сеть центров робототехники и программирования для детей

750 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 8 мес.

«Будь умницей» – франшиза сети детских садов

3 920 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость По запросу

Какие документы и разрешения нужны для открытия и работы студии?

Зарегистрировать бизнес проще как ИП на УСН с подходящим кодом ОКВЭД. Для категории дополнительного образования 80.10 нужна обязательная лицензия, поэтому стоит рассмотреть другие варианты —85. 32 (уход за детьми), 92.51 для учреждений клубного типа и так далее. Для работы нужны:

• Свидетельство о регистрации ИП
• Договоры на аренду помещения, дезинфекцию, вывоз мусора, установку пожарной/охранной сигнализации
• Трудовые договоры с персоналом
• Разрешения для начала работы от Санэпиднадзора, пожарной инспекции
• Договоры поставки оборудования, материалов

Нужно уведомить Роспотребнадзор о начале деятельности и удостовериться, что у сотрудников, работающих с детьми, есть медицинские книжки.

Помещение

Развивающие и творческие студии для детей часто открывают в спальных жилмассивах, где живет много потенциальных клиентов. Помещение можно арендовать в торгово-развлекательном комплексе, детском саду, школе, фитнес-центре. Нужно выполнить требования к студии:

• Выделение в отдельный блок в здании с вентиляцией
• Основной и пожарный выходы
• Пожарная сигнализация, установленная лицензированной компанией
• Высота потолков от 3 м
• Наличие мест для раздевания, санузла, отдельных комнат для занятий
• Влагостойкая отделка потолков и стен
• Температурный режим без резких колебаний
• Розетки и выключатели, размещенные на высоте не менее 1,8 м

Что нужно приобрести для творческой студии для детей

После выполнения ремонта нужно обустроить студию:

• Положить гигиеничное напольное покрытие, приобрести обогреватели для межсезонья
• Установить детскую мебель для разных возрастов (столы, стулья, пуфы), доски, спортивные стенки
• Закупить игрушки, материалы для творчества (лепки, рисования, моделирования), учебные пособия и литературу для занятий
• Обустроить комнату для персонала, зону ожидания для родителей (купить мягкую мебель, столы, шкафы)

Подбор персонала

В студии детского творчества нужны:

• Воспитатели и преподаватели — в зависимости от количества групп
• Уборщик
• Охранник

Если планируется длительное пребывание детей в студии, понадобится медработник. Администрирование можно взять на себя, а учет делегировать аутсорс-специалисту.

Реклама студии

Студию детского творчества стоит рекламировать с помощью:

• Кампаний в соцсетях и на городских форумах и порталах — сделать сайт и продвигать его
• Расклейки объявлений и раздачи листовок в районе
• Участия от имени студии в массовых городских мероприятиях

Примеры рекламы:

Пример рекламной листовки для детской творческой студииПример рекламного плаката творческой студии для детей

Сопоставление расходов на открытие студии с приобретением функционирующего центра детского развития:

Затраты на открытие — 1 310 000 ₽	Покупка популярного детского центра в Екатеринбурге — 2 500 000 ₽
Предполагаемая прибыль — 100 000 ₽	Подтвержденная прибыль — 115 000 ₽
Среднемесячные расходы — 340 000 ₽	Среднемесячные расходы — 285 000 ₽
Окупаемость — 24 месяца	Окупаемость — 22 месяца
Помещение, оборудование, инвентарь, персонал — нет	Есть штат квалифицированных педагогов, помещение в аренде (155 кв. м), профессиональная цветомузыка, оборудование для занятий
Клиентская база — нет	Наработана база, которая пополняется за счет раскрученного сайта, групп в соцсетях

При меньших исходных затратах самостоятельное открытие студии осложняет долгая наработка клиентской базы и высокие текущие расходы. Покупка действующего центра быстрее окупается и выгоднее в перспективе.

Как открыть творческую мастерскую — СКБ Контур

В интервью Контур.Журналу Ирина Федорова рассказала, как развивает бизнес в интернете, какие торговые площадки выбирает и почему сегодня приходится осторожнее работать с поставщиками.   

Начало пути

Первым шагом к тому, чтобы открыть свой бизнес, стало увольнение. Рукоделие всегда было моим хобби, а когда вдруг высвободилось время, я только им и занималась, параллельно много общалась с рукодельницами на Blogspot.

Самая большая проблема, с которой я тогда столкнулась, — это отсутствие доступных и качественных тканей. Соответственно, возникла мысль, что нужно постараться как-то решить эту проблему. Ведь многие наши клиенты живут в отдаленных от мегаполисов деревушках, селах, городах, но ведь они же тоже хотят работать с хорошими материалами. Возникла идея организовывать коллективную закупку тканей. Это поспособствовало открытию мастерской: чем больше своих работ я выкладывала, тем больше было желающих поучаствовать в закупке тканей и сделать у нас заказ.

Стартового капитала на открытие бизнеса вообще не было, так как я с самого начала работала по предоплате. Первое время моим рабочим пространством стал балкон, отсюда и название мастерской «Балкон с секретом». Но со временем не только этого балкона, но и всей квартиры стало не хватать, поэтому было принято решение открыть бизнес официально и снять помещение под мастерскую. Конечно, мы и не надеялись, что бизнес достигнет таких объемов, которые есть у нас сейчас. Сначала мы заехали в одно помещение, потом в другое, так как объемы росли, увеличивалось количество поставщиков. Сегодня мы работаем не только с российскими, но и с зарубежными клиентами. В команде у нас четыре человека.

По тканям мы сотрудничаем с поставщиками, в ассортименте у нас представлены не только отечественные образцы, но и турецкие, китайские, пакистанские, испанские ткани. На начальном этапе ставка делалась именно на карнавальные костюмы. Такие вещи, как правило, либо очень качественные и дорогие, либо шьются из плохих тканей и поэтому стоят дешево. Мы решили не экономить на тканях и создавать необычных персонажей, которые нравятся и детям, и родителям.

Поначалу в мастерскую были завезены все машинки, которые были у меня дома. Сейчас каждый месяц мы ставим себе цель что-то делать для мастерской: вкладываемся в оборудование, освещение, новые машинки, модернизацию. В идеале хотелось бы приобрести более мощную и современную технику, когда появится возможность.   

Реклама и маркетинг

Рекламу мы не даем. Продажи осуществляются на двух раскрученных торговых площадках — «Осинка» и «Ярмарка Мастеров». Все остальное практически не работает. Листовки и рекламу в Тольятти раздавать неинтересно, мы нацелены на интернет, так как все наши заказчики — иногородние. Если мы даем рекламу в Тольятти, то к нам приходят бабушки, которые хотят купить продукт за очень низкую цену, а мы ориентированы на качество, соответственно, низких цен у нас быть не может.  

Мы работаем через соцсети: Instagram, Facebook, «ВКонтакте». Сначала я выкладываю фото в Instagram, а затем импортирую их в  Facebook и во «ВКонтакте». Отклики поступают только из Instagram, но раз уж это одна опция, то лучше нажать дополнительную кнопочку, чтобы информация появилась и с других соцсетях. На мой взгляд, Instagram заточен на людей с более высоким уровнем жизни. Конечно, смартфон сейчас себе может позволить и школьник, но те, кто пользуется Instagram, имеют доход выше среднего, а значит, могут выбрать и заказать не самый дешевый рыночный комплект, а что-то эксклюзивное. 

Поскольку у нас интерактивная закупка, да и сам бизнес тоже, мы постоянно находимся в личном контакте с клиентами. Я считаю, что лучший маркетинговый ход — это внимание к заказчику, индивидуальный подход.

Работа в новых условиях

В этом году у нас был небольшой спад спроса на карнавальные костюмы. Многие уже не могут позволить себе костюмы такой стоимости, а мы не можем позволить себе опустить цену, потому что цена на ткань сильно выросла. А до этого каждый сентябрь последние четыре года у нас был дичайший аврал именно по карнавальным костюмам.

Конечно, кризис влияет на бизнес: заказчики переходят с дорогих продуктов на дешевые, с элитных комплектаций постельного белья на простые. Главная проблема нашей индустрии — это качество. Когда мы начинали четыре года назад, поставщики не экономили, поэтому качество тканей было гораздо лучше. Сейчас, чтобы найти ткань хорошего качества, надо потрудиться. Поставщики начинают хитрить, а это сказывается и на нашей репутации. Нам приходится прилагать больше усилий, чтобы держаться на плаву.

Мы выставляем свои работы и ткани на нескольких торговых площадках. Конкуренты не дремлют и очень внимательно отслеживают, что и где мы закупаем, какие ткани используем, какая у нас политика ценообразования. Соответственно, очень часто нам перебегают дорогу, используют некачественную антирекламу, чтобы перетянуть внимание на себя. Но бизнес есть бизнес. Мы с ними не боремся, просто считаем себя выше этого, делаем свою работу честно, стараемся быть лучше и интереснее для своих клиентов.

Этот год нас немножко поштормило, сейчас мы находимся на распутье, чем нам дальше заниматься. Если экономическая ситуация уладится, возможно, мы и дальше будем шить карнавальные костюмы. Если же нет, то переключимся на производство текстиля для дома. 

Как открыть творческую мастерскую 🚩 как назвать свою мастерскую 🚩 Предпринимательство

Инструкция

Решите, чем будет заниматься ваша мастерская. Вы можете работать самостоятельно, но лучше привлечь партнеров. Чем многообразнее будет спектр представленных вами услуг, тем больше клиентов вам удастся привлечь.

Изучите рынок. Возможно, в вашем городе немало студий, обучающих рисованию или лепке, но пока нет никого, обучающего делать куклы или шить в стиле пэчворк. Делайте ставку на оригинальные, перспективные ремесла. Не имеет смысла клонировать студии — подумайте, какой вид творчества может стать вашим уникальным предложением.

Учтите и модные веяния. Например, сегодня популярны сложные варианты рукоделия – изготовление стеклянных бус, художественная ковка, изготовление игрушек в смешанной технике. А вот рынок мыловарения или валяния в большинстве регионов уже перенасыщен.

Определитесь с финансами. Вам понадобится подходящее помещение, необходимое оборудование и расходные материалы. На персонале и декоре помещения на первых порах вполне можно сэкономить. Если вы не располагаете свободными средствами, подумайте, где можно их изыскать.

Один из подходящих вариантов – целевая субсидия на открытие собственного дела, которую можно получить, зарегистрировавшись в районном Центре занятости населения. Для этого вы должны получить статус безработного, пройти обучение и написать бизнес-план. В случае успеха вы получите деньги, вполне достаточные для организации мастерской. Однако учтите, что план должен быть коммерчески обоснован, ведь вы планируете не просто творить, но и зарабатывать.

Решите, с кем вы будете работать – с детьми или со взрослыми. Возможно, более перспективными окажутся семейные занятия – например, изготовление праздничных подарков или кулинарные курсы.

Определитесь с сопутствующими услугами. При творческой мастерской можно открыть магазин, торгующий расходными материалами для рукоделия. Неплохой вариант – галерея, где будут выставляться на продажу различные изделия. Их можно брать на реализацию у других мастеров.

Подумайте о рекламе. Нет смысла оплачивать дорогостоящие ролики и билборды. Но вот статья в местной газете или глянцевом журнале подходящей тематики может быть очень полезной. Зарегистрируйтесь на городских форумах и социальных сетях, предложите сотрудничество школам или магазинам товаров для творчества. Чем оригинальнее будет ваше предложение, тем больше шансов на успех оно имеет.

Как открыть творческую студию в квартире?

Статья по вашей теме и ссылка

Подкласс 90.0

Деятельность творческая, деятельность в области искусства и организации развлечений

Эта группировка включает:

— творческую деятельность и деятельность в сфере исполнительных видов искусства, а также смежные виды деятельности

Код ОКВЭД 90.01

Деятельность в области исполнительских искусств

Эта группировка включает:

— организацию и постановку театральных, оперных и балетных представлений, концертов и прочих сценических выступлений;

— деятельность ансамблей, цирков и театральных трупп, оркестров и музыкальных групп;

— деятельность актеров, танцоров, музыкантов, лекторов или ораторов, выступающих индивидуально

Эта группировка не включает:

— деятельность частных театральных или художественных агентов или агентств по оказанию коммерческих услуг, см. м74.90;

— деятельность агентств по организации набора персонала, см. Код ОКВЭД 78.10

Код ОКВЭД 90.02

Деятельность вспомогательная, связанная с исполнительскими искусствами

Эта группировка включает:

— вспомогательную деятельность, связанную с исполнительскими видами искусства при постановке оперных и балетных представлений, концертов и прочих сценических выступлений;

— деятельность режиссеров, продюсеров, художников и монтажеров декораций, рабочих сцены, осветителей и т.д.;

— деятельность продюсеров или антрепренеров по организации мероприятий на собственных театральных площадках или без них

Эта группировка не включает:

— деятельность частных театральных или художественных агентов или агентств по оказанию коммерческих услуг, см. Код ОКВЭД 74.90;

— деятельность агентств по организации набора персонала, см. Код ОКВЭД 78.10

Код ОКВЭД 90.03

Деятельность в области художественного творчества

Эта группировка включает:

— деятельность скульпторов, художников, художников-мультипликаторов, граверов, офортистов и т.д., работающих индивидуально;

— деятельность писателей, работающих на индивидуальной основе в области беллетристики, технической литературы и всех остальных жанров, работающих индивидуально;

— деятельность независимых журналистов;

— деятельность по реставрации произведений искусства (картин, скульптур и т.п.)

Эта группировка не включает:

— изготовление статуй, за исключением художественных оригиналов, см. 23.70;

— реставрацию органов и других музыкальных инструментов, имеющих историческую ценность, см. Код ОКВЭД 33.19;

— производство кино- и видеофильмов, см. Код ОКВЭД 59.11, Код ОКВЭД 59.12;

— реставрацию мебели (кроме реставрации музейных экспонатов), см. Код ОКВЭД 95.24

Код ОКВЭД 90.04

Деятельность учреждений культуры и искусства

Эта группировка включает:

— деятельность концертных и театральных залов и других учреждений культуры

Эта группировка не включает:

— деятельность кинотеатров, см. Код ОКВЭД 59.14;

— деятельность агентств по продаже билетов, см. Код ОКВЭД 79.90;

— деятельность музеев всех видов, см. Код ОКВЭД 91.02

Код ОКВЭД 90.04.1

Деятельность концертных залов, театров, оперных зданий, мюзик-холлов, включая услуги билетных касс

Код ОКВЭД 90.04.2

Деятельность многоцелевых центров и подобных заведений с преобладанием культурного обслуживания

Код ОКВЭД 90.04.3

Деятельность учреждений клубного типа: клубов, дворцов и домов культуры, домов народного творчества

На заметку

При регистрации ООО или ИП, а также при внесении изменений в вид деятельности компании вам необходимо выбрать в справочнике требуемые коды ОКВЭД и указать их в заявлении.

В справочнике ОКВЭД все коды указаны с расшифровкой, что позволит вам безошибочно их подобрать.

Обратите внимание, что количество выбранных вами кодов ОКВЭД неограниченно, но из них необходимо выбрать один основной, по которому процент получаемой вами выручки должен составлять не менее 60% от основной суммы дохода по этой деятельности.

В заявлениях на регистрацию, при внесении изменений и в других документах необходимо указывать коды, содержащие не менее 4 цифр кода (классы и подклассы не указывать).

В классификаторе кодов видов деятельности (ОКВЭД) есть коды, при которых ваша деятельность будет обязана иметь статус лицензированной, и вы должны будете получить соответствующую лицензию. Поэтому выбирая коды ОКВЭД при регистрации фирмы, не забудьте посмотреть список лицензируемых видов деятельности.

источник :http://www.buxprofi.ru/spravoc…

Бизнес план творческой мастерской с расчетами

Бизнес на мастер-классах и обучающих уроках при грамотной

организации всех процессов может быть очень прибыльным и легко масштабируемым. В

этой статье мы поговорим о запуске бизнеса в формате творческой мастерской,

узнаем, какие курсы можно проводить, как рекламироваться и сколько денег

потребуется для старта своего дела.

В контексте данной бизнес идеи творческая мастерская – это

пространство для людей, которые хотят ознакомиться или обучиться какому-то виду

искусства, например, слепить глиняную посуду или же нарисовать собственную

картину, под чутким руководством опытного мастера. Заходит такой формат, как в

крупных, так и в небольших городах.

Первое, что вам нужно будет сделать еще на этапе анализа такой деятельности – это определиться с форматом будущей творческой студии. Вы можете предлагать мастер классы и курсы, как для взрослых, так и для детей, и от этого выбора существенно поменяется поход к организации бизнес процессов.

Запускать обучающие программы по творчеству для взрослых

есть смысл только в крупных городах, и основной целевой аудиторией будут

молодые люди 18 – 25 лет. Выгоднее всего организовывать короткие мастер классы,

после которых человек сможет забрать с собой сувенир или картину, изготовленную

своими руками.

Более универсальной целевой аудиторией для курсов по

творческому мастерству являются дети. Стоит отметить, что даже во время

экономического кризиса рынок детских товаров и услуг страдает менее всего,

поскольку родители стараются не экономить на обучении и покупках для ребенка.

Целевой аудиторией будут дети возрастом 6 – 15 лет. В обучающую программу

включают целый список программ, которые разделяют по направлению творчества и

длительности мастер-класса в целом. После каждого курса, ребенок получает не

только теоретические, но и практические навыки лепки из глины, рисованию,

аппликации и прочим сферам творчества, которые ему интересны.

В этой статье мы будем рассматривать формат открытия

творческой мастерской для детей, поскольку это более перспективно с финансовой

точки зрения.

Документы

Для ведения официальной деятельности, вам нужно будет

зарегистрировать ваш бизнес.

• открыть ИП.
• указать ОКВЭД на деятельность. Для России это –

  код 85.32 (уход за детьми, если будете набирать детские группы) или 92.51,

  определяющий клубный тип работы. В случае указании ОКВЭД 80.10, вам потребуется

  получить лицензию на образовательную деятельность. Для Украины – 85.59, с

  последующим получением лицензии на образовательную деятельность.

• оформить договор аренды на помещение.
• получить разрешение от СЭС и пожарной службы.
• оформить на работу персонал.
• закупать только сертифицированное оборудование и

  расходные материалы для творчества.

Лучше всего обратиться за помощью к опытному юристу в вашем

городе, который поможет правильно собрать и оформить все документы для вашего

бизнеса.

Виды услуг

Творческая мастерская, как бизнес может предлагать целый список услуг для своих клиентов. Сюда можно включить однодневные мастер классы или же длительные обучающие программы по уровням навыков.

Также, есть целый список направлений творчества, которые вы

можете предлагать для изучения.

• Художественное творчество по рисованию

  портретов, пейзажей и прочего. К тому же можно подразделять программы на

  рисование карандашом и красками.

• Вышивка.
• Мастерство рисования на песке.
• Вязание.
• Изготовление игрушек.
• Лепка из глины или пластилина.
• Изготовление посуды из глины.
• Плетение из бисера.
• Квиллинг. Искусство изготовления плоских или

  объёмных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги

• Декупаж. Техника декорирования различных

  предметов с помощью рисунка.

• Аппликация.
• Создание литературных и музыкальных произведений

  и другое.

Вы можете начать преподавать одно из направлений творчества,

а далее постепенно, нанимая специалистов для проведения курсов или

мастер-классов расширять список услуг. На старте стоит отдать предпочтение уже

проверенным направлениям: рисованию, лепке,

вышивке.

Дополнительно можно предлагать услугу проведения детских

праздников и Дней рождений, с интересной развлекательной программой и

аниматорами.

График работы

Вам потребуется подстроить обучающий процесс, организовав

удобный график работы вашей мастерской. В дневное время дети в садике, а их

родители на работе, то проводить занятия в этот период не получиться. Лучше

всего организовать занятия после 16:00, назначив несколько групп, друг за

другом.

В летний период, можно запускать обучение и в дневное время,

организовывая различные обучающие программы.

Выбор помещения для студии

Для организации творческой мастерской, вам нужно будет найти

хорошее помещение, которое будет соответствовать всем указанным ниже

требованиям.

• Размещение играет важную роль с точки зрения

  маркетинга вашей студии, но тут нужно искать варианты, ориентируясь на бюджет, и уже исходя из него,

  выбирать лучшее. Так, аренда в центре крупного города будет просто непосильной

  для небольшой мастерской, и лучше смотреть в сторону спальных районов. А вот в

  маленьком городке, лучше наоборот искать что-то в центре.

• Площадь помещения от 50 кв.м. и больше.
• Помещение разделяют на рабочую зону, санузел,

  гардероб.

• Наличие коммуникаций: электричество, водопровод,

  канализация, отопление и вентиляция.

• Помещение должно соответствовать требованиям СЭС

  и пожарной службы.

Одним из важных моментов подбора арендной площади в крупном городе является то, чтобы вашим клиентам было удобно добраться, поэтому наличие поблизости транспортных развязок это огромный плюс среди остальных параметров выбора.

Оборудование

В зависимости от профильной направленности творческой

мастерской вам нужно будет закупить оборудование для оснащения классов.

• Мебель. В нашем случае это детские столы и

  стулья. Также, потребуется стол и стул для преподавателя.

• Доска для рисования.
• Проектор и ноутбук.
• Мольберты.
• Доски для лепки.
• Стеллажи или шкафчики для хранения работ ваших

  учеников и расходных материалов.

В среднем на закупку оборудования необходимо выделить бюджет около $2800 — $3500.

Помимо этого не забывайте о закупке расходных материалов.

• Кисточки и краски.
• Карандаши.
• Пластилин и глина.
• Ткань, нитки и приспособления для вышивки и

  прочее.

Полный список всей материально технической базы мастерской

будет зависеть от тех видов искусства, которые вы будете преподавать. На

закупку начальной партии расходных материалов можно выделить бюджет около $200,

и далее пополнять запасы по мере необходимости.

Преподаватели

Если вы не планируете самостоятельно заниматься обучением,

то перед тем, как открыть творческую мастерскую нужно найти преподавателей,

которые смогут работать с детьми. К основным требованиям к такому персоналу

можно отнести: ответственность, умение общаться с детьми, наличие

профессиональных навыков, легкое представление информации для ребенка, желание

работать и развиваться в этой сфере деятельности. Чтобы мотивировать таких

преподавателей нужно предлагать оплату труда, которая будет включать небольшую

ставку и % от прибыли.

Вам придется заниматься не только организационной

деятельностью, но и вести рекламные кампании, отвечать на заявки и вести

бухгалтерский учет вашей фирмы.

Поиск клиентов

В небольшом городе максимально эффективно будет работать

наружная реклама в виде вывески, раздачи листовок, а также работа в социальных

сетях. Ниже мы приведем список рекламных каналов для крупного города.

• Собственный сайт в комплексе с контекстной

  рекламой и поисковым продвижением.

• Страницы в социальных сетях, в частности: Instagram, Facebook. Публикуйте фото с

  мастер-классов, отзывы клиентов, графики занятий и прочую полезную информацию о

  вашей творческой мастерской.

• Реклама на онлайн досках объявлений, в том числе

  и с платным размещением с фильтрацией по региону.

• Баннеры в городе.
• Яркая вывеска.
• Первые пробные занятия можно предлагать

  бесплатно.

В этом бизнесе отлично работает «сарафанное радио». Родители

делятся с другими родителями успехами ребенка, упоминая вашу студию, и к вам,

таким образом, приходят новые клиенты, абсолютно бесплатно.

Советы новичкам

Есть несколько базовых советов, которые можно дать новичкам,

которые только на старте запуска бизнеса в формате творческой мастерской.

1. Декорирование мастерской. Старайтесь с самого

   начала создать уютную и чистую атмосферу в помещении. Добавьте тематические

   картины и фотографии, установите хорошую и удобную мебель, позаботьтесь об

   освещении, чтобы вашим клиентам было, как можно комфортнее находиться на

   занятиях.

2. Публикуйте фото отчеты и примеры детских картин,

   или же сувениров из глины в социальных сетях. Именно такие фото галереи и будут

   делать продажи вашей услуги.

3. Стартуйте с небольшого количества курсов,

   например рисования и далее уже добавляйте новые направления.

4. Начинайте курс вне зависимости того набралась ли

   полная запланированная группа учеников или нет. В случае отмены вы можете

   потерять клиентов и репутацию.

5. Слушайте конструктивные замечания и пожелания от

   клиентов.

6. Старайтесь заниматься саморазвитием и

   мотивируйте ваш персонал, чтобы педагоги постоянно повышали свой уровень

   квалификации.

Это несколько советов, при соблюдении которых, вы можете

стать уже лучше ваших конкурентов.

Затраты на бизнес

Еще до начала инвестиций желательно разработать бизнес план

творческой мастерской с расчетами затрат и прогнозируемой прибыли, тогда вы

сможете ориентироваться на показатели продаж и при необходимости вносить

коррективы в рекламную кампанию по привлечению клиентов.

Стартовые вложения:

Ежемесячные платежи:

Часть расходов можно сократить, к примеру, если вы будете

самостоятельно преподавать один из видов искусства. К тому же, в интернете

можно найти часть б/у оборудования, которое дешевле на 30% – 35% от рыночной

цены.

Сколько можно заработать?

Рентабельность бизнеса на проведении творческих

мастер-классов состоит в пределах 25% – 30%. В среднем владелец такой в крупном

городе зарабатывает от 700 и выше. В регионах от $450 и выше, все будет

зависеть от количества клиентов и грамотно настроенной рекламе.

• Занятия в студии + собственный сувенир. В будние

  дни: от $2,5 за час занятий. В выходные дни: от $3,5 за час обучения.

• Детские занятия в студии творчества. Лепка из

  полимерной глины, создание гипсовой игрушки, создание открыток, рисунков,

  рисование песком. В среднем около $3,5 а час обучения.

• Аквагрим. От $5,5 за один рисунок.
• Праздник в творческой мастерской. Аренда

  помещения для дней рождений и детских праздников: от $40 за час.

• Короткие мастер-классы: от $15.

Дополнительно можно продавать товары для творчества. Вот

пример прайс-листа.

• Набор полимерной глины для изготовления игрушек.

  Продажа от $27, средняя наценка 50% — 65%.

• Набор инструментов для работы с полимерной

  глиной. Продажа от $12, средняя наценка 45% — 50%.

• Формы для полимерной глины. Ценник $1,5 — $12.

  Наценка в среднем 70% — 100%.

• Полимерная глина, (пакет 25 г.), цветная. Цена

  около $1,4 — $2,2. Наценка 50% — 100%.

• Холст для рисования. Ценник около $2. наценка

  40%.

• Краски для рисования. Продажная цена 1

  баночки(40 мл): $0,9. Наценка 25% — 30%.

Выводы . Бизнес на

открытии творческой мастерской – это выгодная ниша в сфере развлечений и

детского развития, которая может приносить неплохой доход. Изучите конкурентов

и старайтесь сделать лучше, чем у них, за счет цены, или ассортимента услуг.

Такие студии отлично работают и в ТЦ, где родители могут, оставит ребенка на

мастер-класс, а сами пойти за покупками.

Рекомендованные статьи

Как создать творческую студию начинающему основателю. | Катерина Карамаллаки

Планируем наш первый сайт. Кому вообще нужны высокоточные вайрфреймы?

Мы создали компанию по дизайну и организации мероприятий. В 2020 году. Вот несколько вещей, которые мы узнали.

Работа над проектом, который так и не был выпущен

Ровно год назад я был в кафе со своим партнером по случайному бизнесу Джоном и записывал правила совместной работы. Среди них было:

— Принять риск. Ошибки — это нормально.
— Никогда не создавайте работы, которыми не гордитесь.
— Избегайте работы по выходным или допоздна. Иногда это случается. Не делай это привычкой.

Принятие риска — это то, с чем мне было меньше всего комфортно. Я только что оставил свою постоянную работу и стабильный доход и нервничал, направляясь на неизведанную территорию. С тех пор я узнал, что принятие риска имеет решающее значение для любого начинающего основателя, если вы готовы принять неудачи и быстро учиться на своих ошибках.

Вот несколько вещей, которые я хотел бы знать, когда только начинал, и то, что мы узнали за последний год.

Решите, хотите ли вы делать это в одиночку или с другими.

Наличие кого-то, с кем можно будет отправиться в это путешествие, означает, что вы будете поддерживать и мотивировать друг друга, разделять принятие решений и обязанности, и они могут даже помочь развитию вашего бизнеса в неожиданных направлениях.

Если вы все же выбираете партнера, убедитесь, что это тот, кому вы доверяете, и, самое главное, чтобы вам нравилось его общество. Вы будете общаться с этим человеком каждый божий день, поэтому, если вам это не нравится, вы уже знаете, что это не тот вариант.

Может быть очень полезно иметь партнера с другим набором навыков. Я и Джон имеют схожий опыт в области дизайна и брендинга, но в то же время обладают очень разными индивидуальными навыками, которые дополняют друг друга, что означает, что мы можем расширять наши студийные предложения и повышать ценность работы друг друга.

Какими бы ни были ваши навыки или предпочтения, у вас должно быть общее видение вашего бизнеса и правила совместной работы. В те первые дни мы использовали Notion для создания заметок и списков дел, поскольку это помогало нам организовываться.

Очень раннее руководство по эксплуатации в Notion

Еще одна вещь, которую мы сделали, — это обсудили, что важно для нашей рабочей жизни, наши взгляды и принципы как индивидуально, так и в команде, и договорились о том, что является предметом переговоров, а что нет. Эти принципы лягут в основу вашего бизнеса, даже если вы будете нанимать людей в будущем.

Например, мы знали, что для нас важно создать хороший баланс между жизнью и работой, который мы могли бы поддерживать на долгие годы. Нам также пришлось определить наши индивидуальные роли, хотя они могут постоянно меняться, особенно в небольшой команде.Хорошая идея — решить, кто за что отвечает и с кем имеет дело клиент — в нашем случае это разные люди для каждого проекта, но, как правило, никогда не будем вдвоем.

Найдите общую цель и поймите, почему вы делаете то, что делаете. Наш манифест с некоторыми из наших старых брендов

Составление списка вещей, которых мы хотели достичь в самом начале, помогло нам прояснить нашу общую цель и сосредоточиться.

Мы согласились, что хотим создавать красивые и значимые работы для клиентов, которые ценят хороший дизайн и в процессе сотрудничества с другими талантливыми творческими людьми и брендами, которыми мы восхищаемся.Мы считаем, что серьезно относиться к делу не означает носить костюм или следовать определенным правилам. И, наконец, попытаться повеселиться по пути.

Наше видение состояло в том, чтобы позаботиться обо всем, что касается бренда, будь то онлайн или лично, на физическом мероприятии или в виде повествования. Нашей общей целью было создание студии, которая помогала бы людям и брендам общаться с другими людьми посредством значимого опыта, независимо от формата.

Мы поняли, что нам нужна помощь, чтобы воплотить наше видение в жизнь, и именно здесь на помощь приходят наши партнеры.

Найдите отличных партнеров, которым вы доверяете.

Клинт, Дуг и Эрика имеют многолетний опыт планирования и проведения мероприятий любого типа. Добавление их областей знаний к нашим, означало, что мы могли предложить интегрированные услуги нашим клиентам, а также расширить наши собственные навыки.

С ними на борту у нас было уникальное предложение; для разработки и реализации опыта бренда компании, будь то для клиентов или сотрудников, от начала до конца, от разработки фирменного стиля до запуска мероприятия.

Сделать скачок

Имея постоянную работу, особенно ту, которая вам нравится, нелегко отпустить, я понимаю. Я провел более десяти лет, работая в агентствах с блестящими людьми над некоторыми интересными проектами. Но часть меня всегда стремилась создать что-то свое.

В то же время открытие компании — страшная мысль. Я все думал, получится ли, не удастся ли, будут ли у нас клиенты, будет ли кому-то дело?

В те первые дни мы твердили себе: «Если не сейчас, то когда?» Никогда не бывает подходящего времени, поэтому сейчас как никогда хорошо.Мы знали, что будут некоторые пугающие моменты, но мы также знали, что оглядываться назад и удивляться, почему мы никогда этого не делали, было хуже, чем пытаться и терпеть неудачу.

Джону приходилось напоминать себе каждый день

Первый шаг, безусловно, самый трудный, и как только вы его делаете, понимаете, что у вас нет другого выхода — либо все, либо крах! Таким образом, вы начинаете сосредотачиваться на практических вещах, которые необходимо выполнить, а это задача намного проще. Мой совет, как бы банально это ни звучало, — воспринимать каждый день таким, какой он есть. Перестаньте беспокоиться о том, что год спустя, невозможно предсказать, что произойдет в любом случае (привет, глобальная пандемия), поэтому просто сосредоточьтесь на том, что нужно сделать сегодня.Не завтра, сегодня.

Примечание: Стать владельцем бизнеса не для всех, и это тоже нормально. Не испытывайте давление, заставляя открывать студию, потому что ваш фриланс набирает обороты, и вы думаете, что это следующий шаг. У обоих есть свои преимущества и недостатки.

Начните с малого и сделайте фундамент.

Итак, вы решили совершить прыжок. Я бы посоветовал начинать с малого и сначала сохранять скромность. В первый год мы сэкономили, работая удаленно, прежде чем решили инвестировать в собственную студию.Несмотря на то, что мы по-прежнему счастливы работать из дома, мы хотим расшириться в другие области, такие как подкасты, разработка продуктов, сотрудничество с другими творческими людьми и проведение переговоров, поэтому студия имела для нас смысл прямо сейчас. Составьте список того, что нужно и что приятно иметь, и инвестируйте с умом.

День, когда мы получили ключи от нашей новой студии

Невероятно, как много нетворческих аспектов в управлении творческой студией. Для нас не является чем-то необычным переходить от разработки к написанию предложения, созданию контента для наших социальных сетей и составлению счета.
Это непросто, но положительным моментом является то, что, выполняя все это, вы лучше понимаете, чего требует эта роль, когда приходите нанимать для нее кого-то другого.

Несколько скучных, но важных вещей.
Перед тем, как начать свой бизнес, убедитесь, что у вас есть сбережения на 3–6 месяцев для покрытия ваших расходов. Это действительно важно, поскольку маловероятно, что вы получите доход с первого дня, и это действительно может помочь снизить часть стресса, связанного с этим.

Ни один дизайнер не хочет это слышать, но вам нужно начать увлекаться листами Excel.Убедитесь, что у вас есть отчет о прибылях и убытках, прогноз движения денежных средств, и заранее определитесь со структурой платежей и политиками, например, будете ли вы выставлять счет на предоплату и сколько это будет стоить?

Создайте действительно надежное соглашение об оказании услуг, включая ваши условия и положения, которые клиенты должны подписать перед началом любых новых проектов. В Интернете есть несколько хороших шаблонов, которые помогут вам начать работу, и юрист может убедиться, что вы защищены законом, особенно когда речь идет об интеллектуальной собственности и авторских правах.

Выберите имя, которое вам нравится, и заклеймите себя.

Интересный факт: однажды я прошел мимо ноутбука Джона и увидел несколько действительно классных шрифтов с надписью «Повседневный бизнес». Он сказал, что это просто его идея, и мы поговорили о том, что это отличное название для дизайн-студии с ответвлением линии одежды Business Casual (ETA 2021?). Затем я пригрозил ему, что, если он не воспользуется ею, я воспользуюсь ею. Он, должно быть, отнесся к этому серьезно, потому что через несколько месяцев мы начали разговаривать и родился Casual Business.Название также прекрасно выражало то, как мы оба относимся к бизнесу; Мы серьезно относимся к этому, но всегда относимся к этому непринужденно.

Как только вы получите свое имя, купите домен и сразу же начните свои социальные сети. Если все ваши любимые домены имен заняты, вы всегда можете проявить творческий подход, добавив что-нибудь, кроме .com, в зависимости от вашего типа бизнеса. Нам пришлось купить Casualbusiness.com по более высокой цене, так как это обычное сочетание слов, и позже выяснилось, что это было сделано и в социальных сетях.Поэтому мы решили использовать @quitecasual, и он нам тоже очень нравится.

Как студия брендинга, наш собственный бренд был особенно важен, поэтому мы прошли довольно много итераций, прежде чем остановились на стиле, цветах, логотипе и шрифте. Затем мы снова все изменили через несколько месяцев.

Если вы не вздрагиваете, когда видите свои старые работы, вы вообще дизайнер?

Чтобы запустить нашу студию, мы создали несколько случайных сортов пива в сотрудничестве с местной пивоварней и начали брать их с собой при встрече с новыми клиентами (ага, личные встречи, помните?)

Хотя мы долго думали о своем собственном Изначально самое главное — это начать.Не позволяйте аналитическому параличу взять верх, вы всегда можете вернуться и повторить свои первые проекты.

Продолжайте

Запуск — это только начало. После этого вам нужно продолжать идти, адаптироваться, что-то изменить, вернуться к началу, отбросить идеи, разобраться с этим и попытаться насладиться путешествием по пути.

И это без пандемии.

Через несколько месяцев после запуска мы были заблокированы, и все наши запланированные мероприятия были отменены или перенесены на следующий год.Было много причин для паники, но все, что мы могли сделать, это продолжать. Мы продолжали работать над собственным брендом, разговаривали с существующими клиентами и выходили в нашу сеть, адаптировали наши предложения к онлайн-мероприятиям и искали способы, чтобы наш бизнес оставался на плаву. Я написал немного больше о том, что мы узнали за это время здесь.

Выносливость так же важна, как и начало работы. Появляться каждый день, даже когда вам не хочется, — это вещь номер один, к которой вам нужно подготовиться, начиная свой бизнес.Точно так же вам нужно найти способы преодолеть периоды спада или когда возникает серьезный кризис. Управление компанией немного похоже на американские горки: в одну минуту вы чувствуете себя на вершине мира, а в следующую — все рушится.

Борьба с синдромом самозванца — обычное дело для начинающих учредителей, и я постоянно над этим работаю. Мне помогало то, что время от времени я делал шаг назад; Трудно увидеть победы, когда вы находитесь в гуще событий, но если вы остановитесь и оглянетесь назад каждые несколько месяцев или год, вы сможете ясно увидеть свои достижения и все великие дела, которые вы сделали.

Это также помогает вести жизнь вне работы, вести здоровый образ жизни, иметь выходные и стараться каждый день заканчивать в разумное время. Я знаю, что основателям обычно советуют ТОРГОВАТЬСЯ и НИКОГДА НЕ СПИТЬ, но в долгосрочной перспективе это неэффективно, поверьте мне.

Обязательно обратитесь к другим творческим основателям, старым коллегам, наставникам или друзьям. Это дает нам невероятную силу слышать мнение других и получать их советы.

Также часто напоминайте себе, почему вы делаете это, оглядываясь на свое видение и манифест компании.Я должен признать, что в этом году мы не особо возвращались к нему, но это отличный инструмент, с которым можно согласиться, если вы чувствуете, что заблудились.

Наконец, одна из самых важных вещей, которые я усвоил в этом году, — это относиться ко всем, кого вы встречаете, с добротой, просить о помощи, когда она вам нужна, и становиться лучшими друзьями со своим бухгалтером.

Запуск творческой студии. Создать творческую студию непросто… | Брэд Хмелевски

Создать творческую студию — непростая задача. Черт возьми, начинать любой бизнес — это тяжелая работа! Будет борьба, из-за которой вы будете рвать волосы, сломаться и заплакать.Также будут достижения и победы, которые заставят вас почувствовать себя непревзойденным.

У меня была своя доля взлетов и падений за последние шесть лет, когда я управлял LooseKeys. Я знаю, что может быть полезно узнать, что другие сталкивались с некоторыми из тех же проблем, с которыми столкнулись вы, что вы не первый, кому звонят из IRS или возникают проблемы с арендой. Иногда вам просто нужно услышать эти похожие истории, чтобы не чувствовать себя полностью одиноким или над головой.

Во время мероприятия Half Rez 2016 хорошие друзья Эрик Дженсен и Ник Хопкинс поделились своей историей о том, как от фрилансера открылась студия: беги, пинай, кричи! Всегда интересно услышать, как другие стали владельцами студии.

Наблюдая за их презентацией, я увидел большое сходство с моей ситуацией, когда я начинал LooseKeys. Они также поделились некоторыми препятствиями, которых им удалось избежать, получив совет от друзей. Я знаю, что мы втроем несколько раз болтали о проблемах, и это, безусловно, помогает получить некоторое представление.

Проблема при открытии творческой студии в том, что нет чертежа; все делают это по-разному и получают разную работу. Никакие две студии анимации, дизайна или видеопроизводства не будут выглядеть одинаково.Если Эрик и Ник были одной командой в достижении успеха своей студии, то я делал это в основном сам, но, конечно, также с помощью моей жены (которая придумала название LooseKeys).

Ежедневное ведение бизнеса — это 100% я, мои деньги, моя страсть и мой опыт. Я не вкладывал деньги в реализацию LooseKeys от друзей или семьи, и у меня не было партнера в компании, который помог бы снять часть груза с трудностей.

Я несколько раз рассказывал в своем блоге о том, как начинался LooseKeys, и о некоторых обновлениях на Facebook о взлетах и ​​падениях на этом пути, но я никогда не углублялся в то, почему.

Причина, по которой вы начинаете свой бизнес, всегда является наиболее важной частью и часто является движущим фактором в совершении скачка и поддержании вашей мотивации.

После шести лет использования LooseKeys я не стал бы сильно менять то, с чего все началось. Если бы я не вышел один и просто остался в студии, у меня, несомненно, было бы меньше седых волос, но мне бы тоже было скучно. Я очень независимый человек, и мне часто нужно, чтобы все делалось по-своему. Думаю, то, что я являюсь владельцем и креативным директором LooseKeys, вполне подходит.

Я бы не рекомендовал создавать студию сразу после школы или колледжа. Работайте в первую очередь в отрасли, поэтому большая часть работы, которую вы получаете, — это те, кого вы знаете, и контакты, которые вы установили. Звездное портфолио может привлечь внимание немногих, но вам не доверяют. Если у вас есть желание начать свое дело, а затем изучить бизнес в небольшой студии на пару лет, вы, вероятно, найдете несколько идей, которые помогут вам в этом путешествии.

Создавая студию, вы должны сначала знать, что на раннем этапе вы вряд ли получите крупных клиентов и, вероятно, не заработаете столько денег, сколько предполагали.Кроме того, если вы владелец или начальник, вы будете проводить значительную часть своего времени за пределами программного обеспечения для творчества и уделять больше времени расчету заработной платы, маркетингу и обслуживанию клиентов. Так что прямо сейчас, если вы предпочитаете проектировать или анимировать, знайте, что 90% вашей недели связаны с другими проблемами. Так что, возможно, владение студией не для вас. Если вы несколько лет работаете фрилансером, есть шанс, что вам пришлось столкнуться с множеством этих других деталей, и переход будет немного менее шокирующим.

Переход от фрилансера к владению студией — часто самый простой путь для любой начинающей студии. Вы просто начинаете выполнять больше работы, чем можете сделать в одиночку, и начинаете нанимать людей для помощи. Там тоже есть некоторая подстраховка, если у вас недостаточно работы, чтобы сдать ее внаем, вы сделаете это сами. Вот что сделали Эрик и Ник с «Беги, пинай, кричи!» и вот как я сделал это с LooseKeys.

«Дело не в том, кто вы. Это то, о чем ты говоришь. — Ник и Эрик, 14 сентября 2016 г.

Когда бюджет позволял использовать дополнительный набор рабочих рук, я нажал на курок, стал искать помощи и нанимал фрилансеров.Я начал больше сосредотачиваться на том, что LooseKeys может принести на стол, а не на том, что может сделать Брэд Хмелевски. В течение первых 2–3 лет существования LooseKeys большая часть работы по-прежнему была направлена ​​на фрилансера Брэда, а не на компанию LooseKeys, но сегодня такое случается редко.

В те первые несколько лет я привлекал фрилансеров к проектам, когда это было необходимо, пока я, наконец, не смог нанять еще одного аниматора на полную ставку; этим человеком был Джейк Уильямс. В этот момент я знал, что хочу создать что-то, что могло бы быть больше, чем просто я и время от времени добавлял дополнительный набор рук, Я хотел быть боссом .

Появление вашего первого штатного сотрудника — решающий момент для вашего бизнеса. Когда у вас есть кто-то, кто хочет, чтобы вы могли позволить себе есть и содержать свою семью, теперь у вас есть бизнес. Забудьте все юридические вопросы, касающиеся LLC, S-Corp, товарных знаков или брендов; все сводится к тому, чтобы убедиться, что у вас есть деньги, чтобы платить своим сотрудникам и, надеюсь, самому себе. Быть студией, состоящей из одного (двух) человек, — это круто, но я не думаю, что вы точно знаете, как сложно быть владельцем студии, пока не возьмете на себя ответственность за еженедельный / двухнедельный расчет заработной платы.Это весь тот стресс, который вы испытываете, когда не спите, потому что теперь вы считаете, сколько долларов находится в банке, исходя из того, сколько месяцев вы можете покрыть зарплату.

За эти годы было несколько телефонных звонков, но мы не смогли ответить ни на что.

С штатными сотрудниками нет пути назад, мне не нужно искать дополнительную внештатную работу для покрытия счетов или записываться в студию на несколько недель. Кроме того, просто невозможно отключиться от работы на время отпуска.Вы единственный владелец, поэтому остановка бизнеса на неделю невозможна до тех пор, пока у вас не будет команды, которая сможет заставить рабочие места и дальше продвигаться вперед, а новая работа появится без вас. Как небольшая студия, даже через шесть лет эта концепция все еще не полностью реализована для меня, и моя цель — продолжать делать свою работу как можно лучше и обеспечивать, чтобы каждый хорошо зарабатывал себе на жизнь, делая это.

Управление бизнесом в сфере услуг — это не только выполнение работы, но и получение известности, чтобы получить больше работы.LooseKeys смог оторваться от земли, потому что мое имя было прикреплено в Интернете к видео Groupon, которые мы производили в Daily Planet Productions.

С этого момента я смог продвигать эту известность, чтобы способствовать аналогичной работе. Важно найти способы преодолеть шум в Интернете, и видео стало ключевым фактором в этом благодаря нашему бизнес-подходу и контенту, который мы создаем для других.

Не забывайте, эта отрасль постоянно меняется. , и вы должны быть к этому готовы.В пиццерии, возможно, готовили пиццу одним и тем же способом в течение 40 лет, но то, как вы создаете анимацию сегодня, будет отличаться от того, как вы создаете анимацию через 5 лет. Я делаю все возможное, чтобы оставаться в курсе тенденций, а также всегда стараюсь разнообразить наши проекты.

Если на следующей неделе я захочу, чтобы мы начали работать над пилотным проектом для мультфильмов, сделать стикеры или если бы я хотел, чтобы мы серьезно относились к YouTube, я мог бы сделать те звонки, которые я не мог бы сделать, работая на кого-то другого. Получение удовольствия и возможность делать все, что я хотел, были основными причинами, по которым я основал LooseKeys.

Страсть к тому, чем вы занимаетесь, очень важна и поможет вам пережить трудные времена. Изо дня в день интенсивность может меняться, поскольку вы часами проводите собрания, имеете дело с IRS или боретесь с ИТ-проблемами. Надеюсь, настроение, которое заставило вас сделать этот предпринимательский рывок, никогда не исчезнет полностью.

Создание успешной дизайн-студии во многом похоже на создание действительно дерьмового лоскутного одеяла — Взгляд на дизайн

Домашняя страница HAWRAF

Многие дизайнерские компании утверждают, что они открыты и прозрачны, но задают им острый вопрос (даже не для записи), и они либо завлекут вас деловой речью, либо полностью замолчат и спрячутся за своим PR-представителем. .В этом отношении — и во многих других — междисциплинарная дизайн-студия HAWRAF (аббревиатура от «Hard at Work, Rude as Fuck») стоит особняком в многолюдном поле творческих компаний. Вернее, стоял. Несколько недель назад студия, ворвавшаяся на сцену дизайна всего три года назад, объявила, что она выдохлась, но это произошло не из-за отсутствия клиентов, отсутствия доходов или отсутствия потенциала роста.

Мало того, что их работа отличалась — игривая, экспрессивная, экспериментальная и технологическая, — четыре партнера были на удивление (и освежающе) честны и прямолинейны во всем, от своего мнения об индустрии дизайна до того, сколько денег они заработали с каждого клиента. (167 000 долларов на маркетинговый проект для стартапа Series B; 550 долларов на 10 иллюстраций для крупной компании, занимающейся поисковыми технологиями).Я знаю это, потому что теперь, когда Карли Эйрес, Эндрю Херцог, Педро Санчес и Ники Тесла решили прекратить работу, они публично опубликовали свои бизнес-документы — финансовые отчеты, разбивку доходов, рекомендации по ценообразованию — а также серьезные манифесты и « правила / идеализм », что и сделала бы радикально прозрачная студия. Это , значит, HAWRAF . И это отчасти потрясающе.

Партнеры-основатели HAWRAF Эндрю Херцог, Карли Эйрес и Ники Тесла; фото Джулии Роббс

Когда я разговариваю с дизайнерами, особенно с теми, кто находится на ранних этапах своей карьеры, они не могут понять, как вести собственный бизнес, и не знают, куда обратиться за настоящим разговором.В этом смысле эти документы — прощальный подарок HAWRAF миру дизайна (как и их большое «Руководство по работе с клиентами», опубликованное в прошлом году изданием The Creative Independent ). Если вы когда-нибудь задумывались о создании собственной студии, вам стоит внимательно изучить эти документы. С другой стороны, если даже мысль об этом звучит скучно, возможно, открытие дизайнерского бизнеса — не лучший шаг для вас. В любом случае, «Спасибо, HAWRAF» за то, что вы делаете легкую работу.

Зная, что источников этих документов должно быть больше, я догнал Эйрес, чтобы узнать, чему еще она научилась за три года работы в студии.Она только что приехала из студии «ретро», своего рода посмертного вскрытия на месте, и поэтому чувствовала себя довольно грубо по поводу всего этого опыта. Ее деловые партнеры явно стали такими же близкими, как семья, и, как семья, они знали, как действовать быстро.

Чтобы подготовить почву для нашего разговора, она поделилась историей из бизнес-класса, в который она записалась вскоре после основания HAWRAF.

«В первый день занятий, — говорит она, — инструктор заставила нас сформировать группы и сделать эти дерьмовые одеяла.Она давала нам новые материалы, с которыми мы работали, по ходу дела, но мы не осознавали, что со временем она давала все более и более дерьмовые материалы, а затем она начала добавлять в группу больше людей, которые все пытались ткать разные виды материалов. одеяла. Люди начали серьезно относиться к своим лоскутным одеялам. Через некоторое время она остановила нас и спросила, что мы все только что узнали. И она сказала: «В конце концов, ваш бизнес будет продолжать расти, у вас не будет необходимых ресурсов, и все будет продолжать становиться все хуже и хуже, и вам придется идти на компромиссы … только шесть направлений, по которым может развиваться ваш бизнес: вы продаете из соображений конкуренции; вы продаете по финансовым причинам; вы даете это своим детям, которые, вероятно, этого не хотят; вы отдаете это своим сотрудникам, а они, вероятно, тоже этого не хотят; вы закрываете его; или ты умрешь за своим столом.«Мы решили закрыть его».

Закрытие произошло через три года после начала HAWRAF, как раз тогда, когда студия была на грани «взрыва», — говорит Эйрес. Они только что получили гонорар в миллион долларов с большой сетью социальных сетей, которая могла бы помочь им в быстром расширении. Столкнувшись с надвигающейся реальностью, партнеры были вынуждены столкнуться с некоторыми истинами, которых они долгое время избегали.

«Я рад, что мы начали студию вместе с партнерами, но я не удивлюсь, если все наши следующие усилия будут связаны с отсутствием партнеров.”

«За эти годы мы скрыли много вещей, и затем дело дошло до того, что люди покончили со студией. А ты такой, эй, эй. Когда мы сюда попали? И ответ был таков, что мы постоянно приближались к этому ». У HAWRAF был ритуал под названием «Пятница чувств», призванный искоренить любые скрытые сомнения или беспокойства, но этого было недостаточно, чтобы выявить напряженность, которая в конечном итоге разделила студию. Итак, когда настал момент получения миллиона долларов, они поняли, что больше не идут ва-банк, и вышли.С тех пор Эйрес и ее партнеры размышляли о том, что они могли бы сделать по-другому, и, наоборот, то, что они сделали, действительно сработало.

Кадр из одного из проектов HAWRAF для Google

Есть цель. Согласитесь с этим. Запиши это.

«Мы были такими наивными и амбициозными в том, что намеревались сделать», — говорит Эйрес. «Но мы знали, что никто другой не делал по-настоящему игривую, интерактивную работу, которая делает подобные технологии более доступными, раздвигает границы Интернета, прозрачна и демонстрирует их процесс.Все такое. »

Вы и ваши партнеры можете знать это интуитивно, или вы могли выразить это очень многими словами, но если вы это запишите, это станет точкой отсчета во времена, когда все становится сумасшедшим, и вы не можете смотреть друг на друга. Потому что будьте уверены: «Будут времена, когда вы будете ненавидеть друг друга».

У вас также будут независимые цели. Эйрес и Херцог хотели выяснить, как управлять студией и творческой практикой. Тесла и Санчес меньше интересовались клиентской стороной и гораздо больше интересовались проектами, и Санчес хотел выяснить, как стать частью этой команды, проводя время со своей семьей в Бразилии.Это также люди в возрасте от 20 до 20 лет, чьи «желания и потребности постоянно меняются», — признает Эйрес. В конце концов, она говорит: «Вы растете и меняетесь так сильно, как человек, и было очень трудно продолжать двигаться вперед таким же образом вместе. Я рад, что мы начали студию вместе с партнерами, но я не удивлюсь, если все наши дальнейшие усилия будут связаны с отсутствием партнеров … У меня точно не было бы четырех партнеров. Это много партнеров. Это затрудняет принятие решений.Это было похоже на машину, каждое колесо которой вращается в разном направлении; этой машине будет очень трудно двигаться вперед ».

Это политический плакат, автор: HAWRAF

Держите свою студию на стороне, пока она работает.

Один из вопросов, который Эйресу задают чаще всего: «Как вы получаете работу? Как вы находите клиентов? » Ответ: отношения. И на их развитие нужно время. Кто-то, с кем вы общались на вечеринке или с кем вы работали над отдельным проектом, может вернуться к вам для работы в будущем, но этот путь может быть долгим, и новая студия обычно не может ждать так долго.

Когда HAWRAF запустился, партнеры прекратили работу в Google Creative Lab и посвятили себя работе в студии на полную ставку, что оказало сильное давление на немедленный поиск работы. Первое оплаченное выступление HAWRAF обошлось в 1500 долларов. «Потребовалось, наверное, полтора года, чтобы люди нам поверили. Никто не хочет быть вашим проектом подопытных кроликов ».

Теперь Эйрес понимает, что вначале они могли бы продолжать работать фрилансером, пока они набирали обороты. Многие студии, которые кажутся работающими полный рабочий день, на самом деле состоят из горстки людей, которые работают полный рабочий день где-то еще.Это может продолжаться годами — и это нормально. Фактически, это может быть вам на пользу; когда вы в конце концов увольняетесь с повседневной работы, вы можете сказать, что управляете своей студией уже много лет.

С головой окунитесь в работу пораньше, но берегитесь акул.

За следующее выступление

HAWRAF заплатили намного больше — 35 000 долларов за стоматологическую маркетинговую кампанию — и они вложили в проект все, что у них было. Во-первых, потому что это было весело, и они хотели хорошо поработать. Но им также нужно было доработать свой сайт.«Мы чертовски работали за эти деньги. Мы сняли два видео … в театре и на телевидении. Мы сделали копию, анимацию, образцы обоев для их офиса и фотографии, которые они там повесили, и маркетинговую кампанию, и мы даже в течение нескольких месяцев запускали их учетные записи в социальных сетях ». Если бы они отслеживали свое время, проект, вероятно, принес бы прибыль, но на тот момент они еще не открыли для себя изящного искусства отслеживания времени.

После стоматологической работы к ним подошел крупный производитель игрушек и попросил их придумать идеи для игр.Звучит как мечтательный концерт, но выплата была немного сложной. «Предлагаемое предложение заключалось в том, что либо мы владеем всей интеллектуальной собственностью, но мы получим оплату только в том случае, если они разработают одну из наших идей; или они платили бы нам фиксированную плату в размере 5000 долларов за наше время. И мы думали, что эта большая компания никогда не воплотит в жизнь одну из наших идей. Поэтому мы сказали: «Да, мы возьмем 5 000 долларов, пожалуйста». Они пришли, чтобы представить свою колоду, которая содержала более сотни идей, и пять из них превратились в настоящие игры.Эйрес не знает, каким был бы IP-адрес, но можно с уверенностью сказать, что он стоит более 5000 долларов.

Установить процесс.

«Для меня нашим самым большим недостатком было то, что у нас действительно не было процесса», — говорит Эйрес, сетуя на тот факт, что специальные методы HAWRAF означали, что он никогда не создавался как «масштабируемый, устойчивый бизнес. Он платил нам, и у нас была медицинская страховка, и она существовала, но у нее не было никакой устойчивости ».

У них были самые основы: у каждого проекта был руководитель проекта и проводились регулярные проверки, но не было меры ответственности.Поскольку все четыре участника были партнерами, никто не чувствовал, что они в состоянии указывать другому человеку, что делать, и, конечно же, «никому не нравилось, что ему говорят, что делать».

Творчества никогда не бывает.

Когда вы вступаете в партнерство, привлекать людей с разными творческими навыками — это здорово, но не забывайте о менее привлекательных должностях, которые имеют решающее значение для работы бизнеса, таких как управление, развитие бизнеса и административные задачи. Кто будет взаимодействовать с клиентами? Кто будет вести все эти кофейные встречи? Кто будет следить за тем, чтобы счет за электричество был оплачен и холодильник был вымыт?

«Всякий раз, когда в студию приходило письмо на имя« генерального директора », я клал его на стол Эндрю, а он клал его мне на стол», — вспоминает Эйрес.«Никто не хотел брать на себя эту роль. Мы все были настроены против истеблишмента и отказывались давать себе традиционные титулы, но это очень усложняло ситуацию. Если бы мы продолжали расти и расширяться, это было бы, черт побери ».

«Иногда вам нужно принять какое-то дерьмо, а если вы возьмете какое-то дерьмо, вы должны либо съесть это дерьмо, либо скормить дерьмо кому-то другому».

Эйрес в итоге стал лидером в привлечении клиентов и управлении ими. Это правда, что ей нужно было использовать больше отношений, но когда я указала, насколько распространена эта динамика в смешанных командах, она сказала: «Работая с тремя парнями, мы определенно попали в то, что я считаю гендерными стереотипами и стереотипами.”

Это сделало работу с крупными компаниями особенно сложной, но по другим причинам. «Люди могли бы предположить, что я был менеджером по работе с клиентами или менеджером проекта, и в конечном итоге именно я полностью справился бы с этими отношениями. Когда вы работаете с большой организацией, у них гораздо больше людей, которым поручено работать над вашим проектом. И вся моя работа заключалась бы в том, чтобы просто отвечать на электронные письма, координировать и планировать дела, по сути будучи менеджером проекта ». Для Эйрес это было не просто творческой утечкой, это означало, что 25% их команды не смогли внести свой творческий вклад, потому что она застряла в аду входящих сообщений.

Повторите себя.

Часть создания процесса означает, что вы делаете это снова и снова, совершенствуя и совершенствуя по ходу дела. Создание нового процесса требует времени — по сути, вы начинаете с нуля — и, как со временем выяснил HAWRAF, время действительно означает деньги.

«Приятно каждый раз делать что-то новое, изучать новые навыки, работать с новыми платформами и новыми технологиями, но это невероятно дорого», — говорит Эйрес. «Например, если мы создадим одну звукореактивную систему идентификации, следующая будет намного дешевле, потому что теперь мы знаем, как это делать.Но Эндрю, Ники, Педро и я — все мы хотели постоянно учиться и делать разные вещи. Тем не менее, если бы мы сделали одно и то же хотя бы дважды, возможно, мы бы немного отыгрались. Вот как вы зарабатываете деньги. Вы создаете один и тот же микросайт снова и снова, а затем у вас могут быть другие проекты, которые позволят вам создать единую систему идентификации, реагирующую на звук «.

Например, когда HAWRAF модернизировал свой собственный веб-сайт, они сделали его веб-сайтом для рисования (это означает, что ваш курсор — это инструмент для рисования, который позволяет вам делать пометки и взаимодействовать с домашней страницей), что стимулировало множество входящих запросов для других веб-сайтов для рисования — все от которых они отказались.«Мы думали, что уже сделали сайт для рисования. Это наш сайт. Мы не хотим создавать еще один сайт для рисования ».

График творческого времени.

Иногда идеи приходят легко, а иногда нет. Когда вы устанавливаете график проекта, вам нужно активно выделять для этого дополнительное время. «Мы очень рано поняли, что должны уделять себе достаточно времени, чтобы придумывать хорошие идеи», — говорит Эйрес. «Если бы мы запланировали мозговой штурм на пятницу и назначили первый раунд на следующую пятницу, иногда это сработало — у нас была бы отличная идея, мы превратили ее в колоду и поделились ею.А иногда все идеи были отстойны. Мы быстро обнаружили, что нам нужно дать себе больше времени, чтобы сначала поговорить, а затем пойти, принять душ, отправиться на пробежку, прочитать книгу и вернуться, чтобы поделиться новыми идеями ».

График оплачиваемого отдыха.

Как основатель, может возникнуть соблазн работать все время, что не является здоровым или устойчивым. Эйрес настоятельно рекомендует не просто брать отпуск, но и установить четкую политику в отношении отпуска. «Безлимитный отпуск — такая афера!» она говорит.«Люди хотят знать правила. Хорошо иметь руководство ».

Работа по HAWRAF

Иногда говно есть надо.

«Каждый был квинтэссенцией творческого гения в том смысле, что каждый был творческим и талантливым. С этим приходит некоторый уровень эго — я определенно в том числе, — но это также сильно усложняет выполнение определенных вещей », — говорит Эйрес о некоторых проектах, которые могут быть менее творческими, но помогут оплачивать аренду.

Все они недавно уволились с работы, где им говорили, над чем им работать, хотят они этого или нет.Поэтому они, по понятным причинам, не допускали, чтобы работа HAWRAF «становилась такой же, как и любой другой набор ограничений», которых они изначально пытались избежать, создавая собственную студию. «Но в то же время, — говорит Эйрес, — это то, что позволяет вам строить устойчивый бизнес, в котором люди чувствуют себя комфортно в отпуске, где вы можете нанимать людей и где вы можете расти. Чтобы сделать это, иногда вам нужно принять какое-то дерьмо, а если вы возьмете какое-то дерьмо, вы должны либо съесть это дерьмо, либо скормить дерьмо кому-то другому.«В данном случае дерьмо — дерьмовый, но, возможно, хорошо оплачиваемый проект. «Я не думаю, что мы когда-либо дошли до этого, но я думаю, что из-за страха перед этим мы в конечном итоге решили закрыть студию».

Создание креативного агентства | TRUiC

Создайте креативное агентство, выполнив следующие 10 шагов:

Вы нашли идеальную бизнес-идею и теперь готовы сделать следующий шаг. Создание бизнеса — это нечто большее, чем просто его регистрация в государстве.Мы составили это простое руководство по созданию вашего креативного агентства. Эти шаги гарантируют, что ваш новый бизнес будет хорошо спланирован, правильно зарегистрирован и соответствует законам.

Ознакомьтесь с нашей страницей «Как начать бизнес».

ШАГ 1. Спланируйте свой бизнес

Четкий план важен для успеха предпринимателя. Это поможет вам наметить специфику вашего бизнеса и обнаружить некоторые неизвестные. Следует рассмотреть несколько важных тем:

К счастью, мы провели для вас много исследований.

Сколько стоит открытие креативного агентства?

Деньги, которые вы тратите, сильно зависят от изображения, которое вы хотите представить своим клиентам. Технически большую часть работы можно выполнить с помощью ноутбуков, нескольких соучредителей и кофейни. Однако клиенты будут стремиться работать с агентствами, которые имеют профессиональный вид. При проведении встреч с клиентами может быть полезно иметь специальное офисное помещение.

Если вы выберете офис, вам понадобится справка о занятости (CO).Цена будет варьироваться в зависимости от того, где вы открываете. СО просто заявляет, что офис безопасен для тех, кто находится внутри, и соответствует строительным стандартам, и может быть получен домовладельцем, если вы решите сдавать его в аренду.

Каковы текущие расходы креативного агентства?

Владельцам следует подготовиться к следующим расходам:

• Аренда / продление лицензии
• Оргтехника и оборудование
• Заработная плата сотрудников
• Стоимость сайта
• Инвестиции в новые технологии
• Сетевые расходы (e.г., обеды для клиентов и др.)

Кто целевой рынок?

Целевым рынком для креативного агентства является любая компания, которая хочет улучшить свою репутацию, связаться с клиентами и увеличить продажи. Обычно (но не всегда) креативные агентства нанимают малые и средние предприятия, поскольку у них может не быть капитала для найма штатных сотрудников. Некоторые креативные агентства находят себе нишу, например, нанимают только клиентов, связанных с едой.

Как креативное агентство зарабатывает деньги?

Креативные агентства могут взимать за свои услуги фиксированную плату за каждый проект.Креативные агентства также могут выбрать оплату по оплачиваемым часам, когда каждый, кто участвует в проектах, имеет свою почасовую ставку. В то время как платные проекты могут быть более привлекательными для клиентов (потому что они сразу узнают, как это повлияет на их бюджет), оплачиваемые часы исключают вероятность того, что агентство выставит заниженную ставку за проект.

Сколько вы можете взимать с клиентов?

Все зависит от масштабов проекта. В большинстве случаев составление счетов креативным агентством является методом проб и ошибок, поскольку компании определяют, сколько работы на самом деле требуется для завершения проекта.Креативные агентства могут взимать до 5000 долларов в месяц.

Какую прибыль может получить креативное агентство?

Поскольку вы не продаете продукт, вы можете снизить накладные расходы. Имея пятнадцать клиентов, получающих в среднем 2000 долларов в месяц, ваше агентство могло бы получать до 25000 долларов в месяц (при условии равной доли прибыли).

Как вы можете сделать свой бизнес более прибыльным?

Креативные агентства могут расширяться, предлагая рекламные услуги или различные маркетинговые услуги.Например, вместо простого создания контента креативные агентства могут захотеть проводить общественные информационные мероприятия от имени компании.

Как вы назовете свой бизнес?

Выбрать правильное имя — это важно и сложно. Если вы еще не придумали имя, ознакомьтесь с нашим руководством «Как назвать бизнес» или получите помощь в мозговом штурме с помощью генератора имен

для креативного агентства.

Если вы являетесь индивидуальным предпринимателем, возможно, вы захотите работать под другим названием, чем ваше собственное имя.Посетите наше руководство для администраторов баз данных, чтобы узнать больше.

При регистрации названия компании мы рекомендуем изучить название вашей компании, отметив:

Очень важно защитить свое доменное имя до того, как это сделает кто-то другой.

ШАГ 2: Создайте юридическое лицо

Наиболее распространенными типами бизнес-структур являются индивидуальное предпринимательство, товарищество, общество с ограниченной ответственностью (ООО) и корпорация.

Создание юридического лица, такого как LLC или corporation , защищает вас от личной ответственности в случае судебного преследования вашего творческого агентства.

Прочтите наше руководство по созданию собственного ООО

Выберите Ваш StateAlabamaAlaskaArizonaArkansasCaliforniaColoradoConnecticutDelawareDistrict Of ColumbiaFloridaGeorgiaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasKentuckyLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMississippiMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontVirginiaWashingtonWest VirginiaWisconsinWyoming

ИЩИ СЕЙЧАС

Получите форму профессионального обслуживания в ООО для вас

Два таких надежных сервиса:

Вы можете создать ООО самостоятельно и оплатить только минимальные расходы штата на ООО или нанять одну из лучших услуг ООО за небольшую дополнительную плату.

Рекомендовано: Вам необходимо выбрать зарегистрированного агента для вашего ООО. Пакеты регистрации ООО обычно включают бесплатный год услуг зарегистрированного агента. Вы можете нанять зарегистрированного агента или действовать как собственный.

ШАГ 3: Зарегистрируйтесь в налоговой

Вам необходимо зарегистрироваться для уплаты различных государственных и федеральных налогов, прежде чем вы сможете начать бизнес.

Чтобы зарегистрироваться для уплаты налогов, вам необходимо подать заявление на получение EIN.Это действительно просто и бесплатно!

Вы можете получить свой EIN бесплатно через веб-сайт IRS, по факсу или по почте. Если вы хотите узнать больше об EIN и о том, как они могут принести пользу вашему LLC, прочтите нашу статью Что такое EIN ?.

Узнайте, как получить EIN, в нашем руководстве «Что такое EIN» или найдите свой существующий EIN с помощью нашего руководства по поиску EIN.

Налоги на малый бизнес

В зависимости от того, какую бизнес-структуру вы выберете, у вас могут быть разные варианты налогообложения вашего бизнеса. Например, некоторые LLC могут получить выгоду от налогообложения как S-корпорация (S corp).

Вы можете узнать больше о налогах на малый бизнес в этих руководствах:

Существуют особые государственные налоги, которые могут применяться к вашему бизнесу. Узнайте больше о государственном налоге с продаж и налогах на франшизу в наших руководствах по налогам с продаж штата.

ШАГ 4. Откройте коммерческий банковский счет и кредитную карту

Использование специализированных банковских и кредитных счетов для бизнеса имеет важное значение для защиты личных активов.

Когда ваши личные и бизнес-счета смешаны, ваши личные активы (ваш дом, автомобиль и другие ценности) подвергаются риску в случае предъявления иска к вашему бизнесу. В коммерческом праве это называется прорывом корпоративной завесы.

Кроме того, изучение того, как создать бизнес-кредит, может помочь вам получить кредитные карты и другое финансирование на имя вашего бизнеса (вместо вашего), более высокие процентные ставки, более высокие кредитные линии и многое другое.

Открыть счет в коммерческом банке

• Это отделяет ваши личные активы от активов вашей компании, что необходимо для защиты личных активов.
• Это также упрощает ведение бухгалтерского учета и налоговой отчетности.

Рекомендовано: Прочтите наш обзор «Лучшие банки для малого бизнеса», чтобы найти лучший национальный банк, кредитный союз, банки, ориентированные на ссуду бизнесу, один со множеством обычных офисов и многое другое.

Открыть счета net-30

Когда дело доходит до получения кредита вашему бизнесу, лучше всего подходят поставщики net-30. Термин «нетто-30», который популярен среди продавцов, относится к соглашению о коммерческом кредитовании, при котором компания платит продавцу в течение 30 дней с момента получения товаров или услуг.

Условия кредита

Net-30 часто используются для предприятий, которым необходимо быстро получить товарные запасы, но у которых нет наличных денег.

Помимо установления деловых отношений с поставщиками, о кредитных счетах net-30 сообщается в основные кредитные бюро (Dun & Bradstreet, Experian Business и Equifax Business Credit). Таким образом компании создают бизнес-кредиты, чтобы иметь право на получение кредитных карт и других кредитных линий.

Получите бизнес-кредитную карту

• Это поможет вам разделить личные и деловые расходы, объединив все расходы вашего бизнеса в одном месте.
• Он также создает кредитную историю вашей компании, которая может быть полезна для сбора денег и инвестиций в дальнейшем.

Рекомендовано: Прочтите наше руководство, чтобы найти лучшие кредитные карты для малого бизнеса.

ШАГ 5. Настройка бухгалтерского учета

Запись различных расходов и источников дохода имеет решающее значение для понимания финансовых показателей вашего бизнеса.Ведение точной и подробной отчетности также значительно упрощает вашу ежегодную налоговую декларацию.

ШАГ 6. Получение необходимых разрешений и лицензий

Неполучение необходимых разрешений и лицензий может привести к крупным штрафам или даже к закрытию вашего бизнеса.

Требования к лицензированию для местных и государственных предприятий

Для работы креативного агентства могут потребоваться определенные государственные разрешения и лицензии. Узнайте больше о лицензионных требованиях в вашем штате, посетив ссылку SBA на государственные лицензии и разрешения.

Большинство предприятий обязаны взимать налог с продаж на товары или услуги, которые они предоставляют. Чтобы узнать больше о том, как налог с продаж повлияет на ваш бизнес, прочитайте нашу статью «Налог с продаж для малого бизнеса».

Для информации о местных лицензиях и разрешениях:

Соглашение об оказании услуг

Креативным агентствам следует требовать от клиентов подписания соглашения об оказании услуг перед началом нового проекта.Это соглашение должно прояснить ожидания клиентов и минимизировать риск юридических споров путем определения условий оплаты, ожидаемого уровня обслуживания и прав собственности на интеллектуальную собственность. Вот пример одного из таких соглашений об оказании услуг.

Рекомендовано: Rocket Lawyer позволяет легко заключить соглашение о профессиональных услугах для вашего творческого агентства, когда вы подпишетесь на их премиальное членство. За 39,95 долларов в месяц участники получают доступ к сотням юридических соглашений и возможность звонить адвокатам за бесплатной юридической консультацией.

Свидетельство о занятости

У креативного агентства обычно нет офиса. Компании, работающие вне физического местоположения, обычно требуют Сертификат занятости (CO). СО подтверждает, что соблюдаются все строительные нормы и правила, законы о зонировании и постановления правительства.

• Если вы планируете сдавать помещение в аренду :
• Как правило, арендодатель несет ответственность за получение CO.
• Перед сдачей в аренду убедитесь, что у вашего арендодателя есть или он может получить действительное СО, применимое к творческому агентству.
• После капитального ремонта часто требуется оформить новый СО. Если ваше предприятие будет отремонтировано перед открытием, рекомендуется включить в договор аренды формулировку о том, что арендные платежи не начнутся до тех пор, пока не будет выдан действующий СО.

• Если вы планируете купить или построить участок :
• Вы будете ответственны за получение действительного СО от местного органа власти.
• Просмотрите все строительные нормы и правила и требования к зонированию для вашего бизнеса, чтобы убедиться, что ваше креативное агентство соблюдает их и может получить СО.

ШАГ 7. Получите страхование бизнеса

Как и в случае с лицензиями и разрешениями, вашему бизнесу необходимо страхование, чтобы вести безопасную и законную деятельность. Business Insurance защищает финансовое благополучие вашей компании в случае покрываемого убытка.

Существует несколько видов страховых полисов, созданных для разных видов бизнеса с разными рисками. Если вы не знаете, с какими рисками может столкнуться ваш бизнес, начните с страхования общей ответственности .Это наиболее распространенное покрытие, в котором нуждаются малые предприятия, поэтому это отличное место для начала вашего бизнеса.

Узнайте больше о страховании гражданской ответственности.

Еще один важный страховой полис, в котором нуждаются многие предприятия, — это страхование компенсации работникам. Если в вашем бизнесе будут сотрудники, велика вероятность, что ваш штат потребует от вас страховки компенсации работникам.

ШАГ 8. Определите свой бренд

Ваш бренд — это то, что олицетворяет ваша компания, а также то, как ваш бизнес воспринимается публикой.Сильный бренд поможет вашему бизнесу выделиться среди конкурентов.

Если вы не уверены в разработке логотипа своего малого бизнеса, ознакомьтесь с нашим Руководством по дизайну для начинающих, мы дадим вам полезные советы и рекомендации по созданию лучшего уникального логотипа для вашего бизнеса.

Как продвигать и продвигать креативное агентство

Реклама агентства обычно бывает в форме онлайн-рекламы или даже листовок.Если вы нацелены на развитие бизнеса в городе, вам необходимо обеспечить присутствие на местном уровне, установив контакты на местных мероприятиях. Для большего количества национальных кампаний вам нужно будет потратить время и деньги на тактику SEO, чтобы начать популяризировать свое имя. Пока вы не сможете создать сарафанный бизнес, быть замеченным в результатах поиска в поисковых системах будет вашим лучшим способом вызвать интерес.

Как удержать клиентов, возвращающихся

Креативные агентства должны стремиться дать компаниям объединяющую тему, когда дело касается их маркетинговых приемов.Удерживайте клиентов возвращающимися, представив стратегию, которую они могут реализовать в каждом отделе. Стремитесь увеличить доход клиента за счет повышения осведомленности о своем бренде среди целевой аудитории.

Все еще не уверены, какой бизнес вы хотите начать? Ознакомьтесь с последними тенденциями развития малого бизнеса, которые вдохновят вас.

ШАГ 9. Создайте свой бизнес-сайт

После определения вашего бренда и создания логотипа следующим шагом будет создание веб-сайта для вашего бизнеса.

Несмотря на то, что создание веб-сайта является важным шагом, некоторые могут опасаться, что он окажется вне их досягаемости, поскольку у них нет опыта создания веб-сайтов. Хотя в 2015 году это могло быть разумным опасением, за последние несколько лет в веб-технологиях произошли огромные успехи, которые значительно упростили жизнь владельцев малого бизнеса.

Вот основные причины, по которым не следует откладывать создание сайта:

• У всех легальных предприятий есть веб-сайты — точка.Размер или отрасль вашего бизнеса не имеет значения, когда дело доходит до вывода вашего бизнеса в Интернет.
• Аккаунты в социальных сетях, такие как страницы Facebook или бизнес-профили LinkedIn, не заменяют бизнес-сайт , которым вы владеете.
• Инструменты для создания веб-сайтов, такие как GoDaddy Website Builder, сделали создание базового веб-сайта чрезвычайно простым. Вам не нужно нанимать веб-разработчика или дизайнера, чтобы создать веб-сайт, которым вы можете гордиться.

Используя наши руководства по созданию веб-сайтов, процесс будет простым и безболезненным и займет у вас не более 2–3 часов.

Другие популярные конструкторы веб-сайтов: WordPress, WIX, Weebly, Squarespace и Shopify.

ШАГ 10. Настройте служебную телефонную систему

Настройка телефона для бизнеса — один из лучших способов отделить личную и деловую жизнь от дел и уединиться.Это не единственное преимущество; это также помогает сделать ваш бизнес более автоматизированным, делает его легитимным и упрощает потенциальным клиентам возможность найти вас и связаться с вами.

Предпринимателям, желающим установить систему служебной телефонной связи, доступно множество услуг. Мы изучили лучшие компании и оценили их по цене, характеристикам и простоте использования.

Как создать креативное агентство с нуля

Вы в настоящее время работаете в агентстве с клиентами, которые не понимают творческого или нестандартного мышления? Может, у них очень ограниченный бренд, который мешает творчеству? Может быть, вы просто не согласны с традиционными методами ведения бизнеса агентствами.У вас может быть свое собственное мнение и навыки в дизайне, иллюстрации, бренде, фотографии и т. Д. И вы просто хотите делать все по-своему. Создать собственное агентство сейчас возможно как никогда.

Итак, как вы можете начать строить свой?

Я собрал четыре простых вещи, над которыми вы можете начать работать сегодня, чтобы запустить креативное агентство своей мечты: в этом году .

Сеть

Было бы большой ошибкой избегать существующей сети и профессиональных возможностей нетворкинга.Нетворкинг жизненно важен для построения вашего бизнеса. Используйте свои контакты! И пока вы этим занимаетесь, убедитесь, что вы поддерживаете действительно позитивные отношения со всеми, с кем работаете, если планируете в будущем открыть собственное агентство. Обратитесь к старым коллегам и коллегам. Попросите их поговорить по телефону или выпить с вами кофе или пообедать. Иногда у ваших знакомых могут быть возможности, которыми они слишком заняты, чтобы ими управлять — или у них нет необходимых ресурсов — это будет прекрасная возможность для знакомства.Если вы поделитесь со своими коллегами, что собираетесь гулять по собственному желанию, скорее всего, они не просто захотят поддержать вас и вспомнить о вас, когда в следующий раз их творческая потребность пересечет свою тарелку. Сила рефералов и молвы невероятна. Люди в четыре раза чаще совершают покупку, если их порекомендует знакомый. Но не ждите этих рекомендаций — попросите их.

Также считайте сетевую карму. Когда вы узнали все, что могли, от своих новых и существующих знакомств, не двигайтесь дальше.Убедитесь, что вы платите вперед новым предпринимателям, которым может потребоваться руководство или представление для поддержки их нового бизнеса. Согласитесь общаться в чате с людьми, которые обращаются к вам и просят помощи в построении собственного бизнеса. Я применил все вышеупомянутые сетевые приемы, когда основал собственное агентство, и теперь я получаю примерно один запрос в месяц от кого-то, кто хочет узнать, как мне это удалось. Я никогда не говорю «нет»!

Рекрутинг

Когда вы только начинаете, может быть сложно нанять сотрудников на полный рабочий день, особенно сотрудников с определенными экспертными нишами, которые обычно требуют изрядного бюджета, т.е.е., SEO, производство видео и т. д. С наплывом профессионалов, выходящих самостоятельно, есть много возможностей для найма фрилансеров и малых и средних предприятий на контрактной основе. Рассмотрите возможность найма поддерживающих фрилансеров или малых и средних предприятий для выполнения клиентских контрактов, таких как SEO-аудит или медиастратегия, с использованием таких ресурсов, как CloudPeeps, Upwork или Torchlite. Эти торговые площадки ориентированы на привлечение нужных специалистов в компании, чтобы максимально использовать возможности и работать.

Кроме того, вы можете найти своих первых клиентов, предлагая доступные возможности для других креативщиков.Эти креативщики могут привлечь в ваше агентство существующих клиентов, предоставив вашему агентству возможность и креатив для дополнительных возможностей с более крупной командой.

Создание веб-сайта вашего агентства

Первое впечатление на счету. Вы креативное агентство. Вам нужен бренд и веб-сайт, который удивит ваших посетителей и потенциальных клиентов и продемонстрирует ваши возможности и таланты. Однако не будьте тем агентством, которое слишком старается быть умным. Подумайте о сотрудничестве с экспертом по UX, чтобы избежать запутанной навигации и четкой иерархии веб-сайтов.Ваш веб-сайт должен выглядеть профессионально и уникально, но в то же время иметь действительно четкую информацию для любого посетителя, который перемещается и хочет вас нанять.

Также помните, что ваш веб-сайт предназначен для привлечения потенциальных клиентов. Убедитесь, что у вас есть четкий призыв к действию, и посетитель может понять, кто вы, что вы делаете и почему вам не все равно.
Ниже приведены два отличных примера креативного и эффективного веб-сайта. Понятно, кто они, для чего они нужны и чем могут вам помочь.

Помимо призыва к действию и четкой навигации, есть еще несколько основных функций и областей контента, которые вы должны включить, чтобы сделать его эффективным инструментом маркетинга веб-сайта:

• Контактная информация на каждой странице
• Блог
• Стратегия SEO для привлечения более квалифицированного трафика на ваш сайт
• Отзывы и тематические исследования
• Фотографии или видео вашей работы, места проведения или вашей команды (подумайте: онлайн-портфолио)
• Подписка на информационный бюллетень
• Аккаунты в социальных сетях

Контент-стратегия

Контент-маркетинг ТАК важен для генерации потенциальных клиентов, а также для повышения доверия к бренду и его узнаваемости.Как упоминалось выше, две основные функции, которые необходимо включить на ваш сайт, — это блог и стратегия SEO. Помогите потенциальным клиентам найти вас!

Контент подпитывает ваши каналы онлайн-маркетинга. Начните с написания блогов, которые будут привлекать клиентов в ваш бизнес. Подумайте о проблемах, которые пытаются решить ваши потенциальные клиенты, и о том, как вы можете помочь. Разберитесь в творческих проблемах, которые вы решали для прошлых брендов и клиентов. Контент вашего блога может распространяться на ваши социальные сети, такие как Facebook и Twitter.Его также можно перепрофилировать в:

• Информационный бюллетень по электронной почте
• Электронные книги
• Онлайн-курсы
• Свинцовые магниты

Постарайтесь получить дополнительную информацию и продемонстрировать свой опыт с помощью гостевого блога для ведущих творческих публикаций, таких как AdWeek, B2B Marketing Blog или Creativity.

Ключевые слова также имеют решающее значение для включения в вашу контент-стратегию. Ключевые слова помогут вам привлечь более квалифицированный трафик на ваши конкретные веб-страницы, что приведет к повышению конверсии.Ключевые слова также могут помочь вам представить ваш контент нужным людям в нужное время.

Владение агентством не для слабонервных, но стоит потрудиться, чтобы построить собственный бизнес. Когда вы сжигаете полуночное масло, все это делается для вашего собственного успеха и собственных доходов. Обязательно выделите время, чтобы спланировать, что вы за компания — по-настоящему отточите свое ценностное предложение. Сосредоточьтесь на том, какой тип клиентов вам нужен, как сделать их счастливыми и создать командную культуру, которой вы гордитесь.Наконец, не забывайте развлекаться. Ваше агентство — это ваш источник дохода и то, чем вы должны быть увлечены. Поделитесь своим увлечением с коллегами, сотрудниками и клиентами.

8 советов по открытию дизайн-студии

Вы прошли путь от дизайнера до арт-директора до креативного директора — или, может быть, вы просто устали создавать дизайны логотипов и шаблоны флаеров в чужой студии. Какими бы ни были ваши причины, в карьере каждого дизайнера наступает период, когда идею создания собственной студии трудно игнорировать.

Это нервно: как набраться храбрости, чтобы открыть собственную студию? Как получить новую работу? Кого вы нанимаете и какая модель лучше всего подходит для вашей студии?

tDR разработала обложки для большинства художников Warp, включая Autechre и Aphex Twin.

Студия дизайна The Designers Republic (tDR) из Шеффилда — одна из самых знаковых фирм восьмидесятых и девяностых годов. Прославленная созданием одной из самых ярких работ, когда-либо виденных, включая многочисленные обложки альбомов для электро-лейбла Warp Records, tDR изменила правила дизайна, создавая всемирное поклонение своим сверхсложным, ретро-футуристическим стилем и отказом подчиняться.

Это была студия, в которой мечтал работать каждый начинающий графический дизайнер.

Основатель tDR Ян Андерсон по-прежнему руководит студией, в то время как дизайнеры Майкл К. Плейс, Мэтт Пайк, Ник Бакс и Дэвид Бейли открыли отмеченные наградами студии в своих правах.

Пятеро не были в одной комнате более 10 лет — до сих пор. Вы можете прочитать полное эксклюзивное интервью в выпуске 250 Computer Arts и услышать некоторые из их бесценных советов в серии короткометражных фильмов из пяти частей, представленной ниже.

Прочтите семь советов от дизайнеров мирового уровня по созданию и развитию успешной дизайн-студии…

01. Не позволяйте страху перед неудачей остановить вас

Дэвид Бейли руководил собственной студией Kiosk, прежде чем стать креативным директором из UX&D на BBC

«Я был в большом волнении по поводу того, должен ли я уйти [tDR], потому что у меня были обязанности — у меня была молодая семья в то время, я только что купил дом и все такое — и в отпуске я встретил человека, который основал свой бизнес, но он потерпел неудачу », — вспоминает Дэвид Бейли, который руководил собственной студией Kiosk с 2005 по 2013 годы, прежде чем стать креативным директором UX&D на BBC.

«Он сказал, что так многому научился из этой неудачи, что затем смог сделать это правильно. Для меня это был момент упущенной выгоды: я не должен так бояться. Если я собирался жить в страхе, я колеблюсь, и все пойдет не так ».

02. Познай себя

The Designers Republic: Магазин 33 плакатов

«Это своего рода идеализм, — начинает Ян Андерсон, — но это все еще актуально. Очень легко сказать:« О, не бери первую работу » , »или что-то еще. Но если вы верите в себя, то вы должны знать себя как дизайнера.Если ты не понимаешь себя, очень сложно понять других людей, например клиентов ».

03. Лайк привлекает, как

« Когда мы хотели больше заниматься видео работой, мы выпустили наш собственный DVD — и это привлекло так много разных заказов, потому что люди думали: «О, теперь они ребята из видеоарта», — говорит Мэтт Пайк, который в 2004 году основал студию цифрового искусства и дизайна Universal Everything.

«У клиентов редко бывает воображение, чтобы думать, «О, это хорошее музыкальное видео: давай заставим их сделать стул.«Если вы хотите спроектировать стулья, вам нужно сделать стул».

04. Не будьте рабом клиента

Визуальная идентичность и канцелярские принадлежности Build, созданные для студии типографского дизайна Studio Aves

«Я вздрагиваю, когда дизайнеры — рабы клиентов, — говорит основатель Build Майкл Си Плейс. — Нам всем нужны клиенты, но задавайте им вопросы. Для нас большая часть — это выслушивание. Вам нужно по-настоящему погрузиться в их мир и понять, как можно решить проблему. . »

05. Делайте то, что любите

Обложка для EP Максима Дарка Acidstage 2016, созданная Human

бизнес], если вы занимаетесь любимым делом », — говорит Ник Бакс, основавший креативное агентство Human в 2007 году.«Когда вы встречаетесь с людьми, когда вы нанимаете людей, это дает вам естественный энтузиазм».

06. Управляйте своим ростом

Недавняя работа tDR включает проспект Манчестерской школы искусств

«Молодым дизайнерам, которые хотят открыть свой собственный бизнес, вы должны быть осторожны с работой, которую вы берете на себя», предупреждает Ян Андерсон.

«Вы хотите такого роста? Вы хотите выйти на этот рынок? Деньги, которые вы зарабатываете — можете ли вы позволить себе привлечь фрилансера, можете ли вы позволить себе нанять кого-то нового? Что, если этот клиент бросил вас по какой-либо причине через шесть месяцев? »

«Вероятно, поэтому Designers Republic обанкротилась из-за смехотворных цифр — клиентов, которые тратят с вами чуть меньше миллиона в год.Когда они уходят, вы не можете просто зайти на Facebook и сказать: «У кого-нибудь есть какие-то проекты, которые им нужны?»

07. Shapeshifting — хорошая модель

«То, что я сделал сознательно, поскольку структура моей студии — это мы у меня четыре штатных человека, но проекты, которые мы делаем, каждый такой разный — один из них может быть инсталляцией с взаимодействием и звуком, другой может быть просто проектом по брендингу, третий может быть тем, чем занимаюсь я полностью сам по себе — это больше похоже на модель кинопроизводства », — говорит Мэтт Пайк.

«Вы объединяете внештатных сотрудников и формируете команду вокруг каждого проекта, так что вы можете переключаться… Если бы все эти люди работали полный рабочий день, это был бы кошмар. Держите вашу основную команду действительно небольшой».

08. Беритесь только за те вакансии, которыми вы гордитесь.

«Мое правило состоит в том, что мы беремся только за те проекты, которые хотели бы показывать на лицевой стороне нашего веб-сайта», — добавляет Мэтт Пайк. «Я чувствую, что [это] мотивирует людей, потому что они каждый раз получают информацию о проделанной работе. Нет никакого секретного логотипа для плотника или чего-то, что никто никогда не видит.»

Чтобы узнать больше о том, как открыть собственную студию, посмотрите вторую часть серии Computer Arts ‘Designer Series with the Designers Republic …

Понравилось? Прочтите эти …

21 совет для открытия собственной дизайн-студии

Да, мы знаем. Учитывая состояние экономики и уровень безработицы, разве было бы безумием прямо сейчас поставить голову выше парапета и открыть собственную студию? И да, если вы так думаете, то, возможно, вам было бы лучше на безопасной работе маленького дизайнера, где вам ежемесячно вовремя платят за реализацию чужих идей.С другой стороны, если вы готовы принять вызов, никогда не наступит плохой момент, чтобы действовать самостоятельно. Как говорится, удача любит смелых.

Для тех креативщиков, которые менее опытны в деловой сфере, это может стать огромной проблемой. Вот почему мы связались с профессиональным отбором дизайнеров, которые сделали это — и несут ответственность за создание некоторых из самых успешных студий в округе — чтобы дать вам несколько советов экспертов по созданию собственной студии.

Хотите узнать больше? Ознакомьтесь с нашим Справочником Design Studio, в котором есть все, что вам нужно знать, чтобы начать и вести успешный дизайнерский бизнес.

01 GOOD SKIP HUNTING

Боб Грей Директор по дизайну Red & Grey Design
«Когда вы открываете студию, дизайнерская мебель не является приоритетом, — говорит Боб Грей из Red & Grey. «Все наши столы и стулья были приобретены у крупной телефонной компании, которая проводила ребрендинг. Если бы мы начали сейчас, мы бы позаботились о продажах при ликвидации и закрытии офисов ».

02 НАПРАВЛЯТЬСЯ

Ник Нетлтон Директор Loft Digital
Основы вроде сдачи в аренду рабочего места и найма новых людей — это большие финансовые обязательства, и они всегда пугают заранее.Для Ника Нетлтона это психологические барьеры — нужно просто сделать решительный шаг. «Оказавшись на другой стороне, вы задаетесь вопросом, из-за чего весь этот шум», — говорит он.

03 ПОЛУЧИТЕ БОЛЬШОЙ СТОЛ

Nat Hunter Член исполнительного комитета D&AD D&AD
Общественные пространства предлагают множество возможностей для объединения ваших талантов и обмена идеями, поэтому имеет смысл извлечь выгоду из этого, а не просто давать волю судьбе. Должен быть офис Ната Хантера? «Большой стол для всех, чтобы вместе пообедать.»

04 ПОДХОДЯЩИЙ ПЕРСОНАЛ

Адам Дженнс Основатель и управляющий директор Mainframe
« Не беспокойтесь о создании студии, если у вас нет намерения быть лучшим ». Адам Дженнс ставит перед вами задачу добиться успеха с любым другим подходом. «Мало кто туда попадает», — добавляет он. «Но если вы не начнете с этого намерения, вы потеряетесь в море ансамблей с новыми названиями компаний».

05 ЛУЧШАЯ ПОЛИТИКА

Рассел Таунсенд Управляющий директор Clusta
Очень заманчиво поверить в собственную шумиху, а дизайн — это, безусловно, бизнес, требующий немного корпоративного духа.Но это не очень хорошая основа, говорит Рассел Таунсенд: «Во-первых, не обманывайте себя, а во-вторых, никогда не обманывайте людей, которые заставляют вашу студию работать — ваших клиентов, сотрудников, поставщиков, менеджера банка и налогового инспектора. Они заставляют ваш мир вращаться «.

06 СОЗДАТЬ ВЕБ-САЙТ

Крис Брэнд Основатель Кристофер Брэнд
По словам Криса Брэнда, создание веб-сайта было одним из лучших занятий, которые он когда-либо делал. «Это самый простой способ показать людям свою работу», — объясняет он.Убедитесь, что у вас правильное доменное имя — тоже хорошая идея. Делайте вещи максимально простыми в использовании и выбирайте имя, которое легко запомнить.

07 SPACE CONTROL

Джози Харольд Управляющий директор Dirty Design
Подумайте о том, как вы хотите, чтобы ваше пространство работало на вас в долгосрочной перспективе, и что лучше всего подходит для бизнеса. Возможно, вы захотите поработать в помещении с открытой планировкой вместе с музыкой, смехом и весельем. «Однако вам нужно подумать, как это будет работать, когда вам нужно позвонить, или вы пытаетесь написать бриф, или у вас есть клиенты», — говорит Джози Гарольд из Dirty Design.

08 РАБОТА — ЭТО РАБОТА, ДОМ — ДОМА

Шон Фриман Основатель есть
Работа в спальне изо дня в день вызвала у Шона Фримена неприятный приступ домашней лихорадки, который прошел только после того, как он нашел стол в доме. общее пространство. «Теперь, когда я прихожу домой, он уже дома», — говорит он. «Кроме того, это полностью не облагается налогом, поэтому я окольным путем смотрю на свое рабочее место как на уплату налогов».

09 НАЙТИ ПРИРОДНЫЙ СВЕТ

Рассел Таунсенд Управляющий директор Clusta
Всем нужна модная студия с джакузи и бильярдным столом, но действительно ли она вам нужна? «Есть более важные приоритеты», — говорит Рассел Таунсенд.«Убедитесь, что у вас есть подходящая среда с хорошим естественным освещением и хорошей безопасностью, и что это место, где вы с удовольствием проводите много времени — потому что вы будете».

10 БУДУЩЕЕ ДЛЯ СЕБЯ

Том Скипп Основатель Том Скипп
Это правда, что вы получаете то, за что платите, и, поскольку главным инструментом дизайнера является его компьютер, стоит получить лучшее, что вы можете себе позволить. «Как фрилансер, я всегда использую свой MacBook Pro, которого мне достаточно — даже для художественных работ», — говорит Том Скипп.«И я также недавно подписался на поколение iPhone, что означает, что я могу немедленно отвечать людям. Важно всегда быть доступным для клиентов ».

.